评书和单口相声的本质区别是什么？为什么全国就剩下郭德纲在说长篇的单口相声

而评书演员说的单口相声,如果我们按照“相声演员一个人表演就叫单口相声”的标准,本文目录评书和单口相声的本质区别是什么为什么全国就剩下郭德纲在说长篇的单口相声单口相声和评书有什么区别评书演员说的了相声吗著名的单口相声演员有谁你认为郭德纲的最经典的单口相声是哪段您认为脱口秀和单口相声有什么区别单田芳的评书和郭德纲的单口相声哪个更吸引听众谁的艺术水准更高一些方清平为什么是单口相声,而不是脱口秀你觉得当今相声界,说评书的能不能说相声,或者说相声的能不能说评书,单口相声和评书有什么区别评书演员说的了相声吗在旧社会,所以过去绝对不可能有相声艺人说长篇评书,方清平为什么是单口相声,而不是脱口秀方清平是相声演员。

本文目录

• 评书和单口相声的本质区别是什么
• 为什么全国就剩下郭德纲在说长篇的单口相声
• 单口相声和评书有什么区别评书演员说的了相声吗
• 著名的单口相声演员有谁
• 你认为郭德纲的最经典的单口相声是哪段
• 您认为脱口秀和单口相声有什么区别
• 单田芳的评书和郭德纲的单口相声哪个更吸引听众谁的艺术水准更高一些
• 方清平为什么是单口相声,而不是脱口秀
• 你觉得当今相声界，论单口相声说得最好的是哪一位
• 郭德纲的单口相声有哪些

评书和单口相声的本质区别是什么

谢邀请！在70-80年代，电视还没普及，条件不好的人们，娱乐生活只能依靠收音机来消磨时间，例如:长篇评书《杨家将》《岳飞传》等等等等，让我们熟悉了单田芳、田连元和刘兰芳等八大评书表演艺术家。随着人们生活水平的提高，电视机走进人们的生活当中。大家渐渐对相声有了更深的了解。知道了相声又分为:单口相声和群口相声，那么评书和单口相声又有什么区别呢？

评书以长篇大论为主，具有完整较长的故事情节，生动、久运、环环相扣，悬念重生。让你意欲未尽。有的评书演讲能够维持半年或者一年，甚至更长时间。而单口相声虽然有稍长的故事情节，多以取笑娱乐的方式来演艺。含有假的成份在内，如果相声不能够让人发笑，说明表演者或剧本存在缺陷。评书则不然，表演者形象逼真、深情并茂。以求真为出发点，让听众有一种身临其境的感觉。

为什么全国就剩下郭德纲在说长篇的单口相声

先问是不是，再说对不对。

相信“全国只有郭德纲在说长篇单口相声”的人，百分之百都不懂什么叫“单口相声”，更不理解“长篇单口相声”是什么。

他们更相信一种最简单的区分，那就是郭老师说的，相声演员说的评书，就是单口相声，而评书演员说的单口相声，就是评书。

甚至还会把脱口秀也归为“演员身份论”，相声演员说脱口秀，那也是单口相声。

这种以人设为唯一鉴定标准的解释，符合饭圈的单细胞动物理解，但如果你不是追星族，而是单口相声和评书、或者脱口秀爱好者，那你还是多看点专业书籍，深入了解这些艺术门类的区分比较好。

何谓单口相声，也就是单春，又名暗春，最早是艺人躲在一块布帘子后面学口技，模仿男女小孩声音，摔盆砸碗动静，以及动物叫声，从而讲述一个简单的小故事。后来这种纯口技表演，变成了相声中的“学”。

而艺人表演一个小笑话小故事，那是单口相声的常态，因为相声跟评书（团柴）不一样，相声都是撂地表演，只能一次把节目说完，从来没有相声演员留个扣子，第二天继续来撂明地，等着昨天那波观众的。这种留扣子也就是所谓挖坑的操作，只有在剧场的说书先生才能做到。

而在剧场说长篇的相声艺人，必须得有评书门户，比如万人迷李德钖，笑话大王张寿臣，都有评书门户，而马三立的祖父就是评书艺人，所以他们可以说长篇，但那不是相声，而是评书。

评书比相声更讲究门户，没有门户的海青腿儿，如果敢公然说书，同行过来跟你盘道，说不出一个门户，直接就砸你的家伙。所以过去绝对不可能有相声艺人说长篇评书，还管那玩意儿叫单口相声的事情。

而真正可以算是单口相声的中篇故事，就是所谓的“八大棍儿”，这是从长篇评书中抽出来的没头没尾段落，专门给那些没有评书门户的相声艺人说的，通常说法这八大棍儿是《君臣斗》、《马寿出世》、《宋金刚押宝》、《解学士》、《康熙私访月明楼》、《硕二爷》、《张广泰回家》、《大小九头案》，大部分都出自长篇评书《永庆升平》。

而相声既然从评书门里要了一碗饭，所以过去相声门里摆知，必须请评书门的人参加，否则你这仪式就不算。

建国后虽然消除了这种封建门户之分，但相声跟评书仍然保留了传统的框架，单口相声是以刘宝瑞为代表，一个完整的小故事，有头有尾有底，中间穿插一些包袱。另外就是一些新编的小故事，比如马三立的《逗你玩儿》《挠挠》《练气功》等，都是只有一个包袱的小笑话，但也可以作为单口相声。马志明的《纠纷》，就是单口相声，但也可以作为一头沉的对口相声去表演。

说回郭德纲，如果我们按照“相声演员一个人表演就叫单口相声”的标准，排除所有传统技法跟门户划分，那么全国确实只有他一个人在演这种“单口相声”，以及“长篇单口相声”。

更重要的，郭德纲并没有评书门户，他只拜了一个西河门的师父金文声，西河门跟评书是两个独立门户，一个是海轰一个是团柴，所用的字辈也不一样。当然外界通常也称西河门是西河大书，甚至就说成评书的。但在门里来说，西河是西河，评书是评书。西河门说的书篇幅再长，也不能叫评书。

所以换一种概念，把郭德纲所有单人表演，说成是独一份的“郭氏脱口秀”或者“郭氏单口喜剧”更合适，就像郭老师的梆子味京剧，评戏味儿太平歌词一样，都是一个独立的艺术门类，那样才显得更加高大上。

单口相声和评书有什么区别评书演员说的了相声吗

在旧社会，说评书的是“高台教化”，这就是为什么说书的，能叫做“先生”。

它的地位比相声来的高。

而说相声的，最早的时候，也就和这个一样：

后来好一点儿了，才发展成这样：

所以，相声就是个街头逗人喜乐的玩艺儿，只能叫做“艺人”，不能叫做“先生”。

同样一块木头，说书的能叫“醒目”，而说相声的只能叫“穷摔”。

只不过到了后来，相声进步的快，才赶了上来。

虽然单口相声脱胎于评书，更像其中的“片子活”，但是也有不同的地方。

首先，篇幅不一样。

评书篇幅长一些，并且结构完整，有头有尾。

单口相声篇幅短一些，往往掐头去尾。

至于其中的典故，大多曲艺爱好者都知道，不赘述。

第二，侧重点不一样。

评书以包袱衬情节，包袱为情节服务。

相声以情节托包袱，情节为包袱服务。

至于题目中的，说评书的能不能说相声；或者说相声的能不能说评书。

旧社会肯定不能，抢别人的饭碗还行？

到了现在，当然可以。

毕竟两行门槛都低，会讲话的都能说。

至于说的好不好，那是另外一码子事。

看着像就行……

以上……

著名的单口相声演员有谁

中国大陆著名相声演员 （此划分为京派相声划分方法，卫派相声认为朱绍文为第一代相声演员）

第一代相声演员：张三禄

第二代相声演员：朱绍文(穷不怕)、阿彦涛、沈春和等

第三代相声演员：恩绪、徐长福等

第四代相声演员：（“相声八德”）裕德隆、刘德智、李德祥、李德钖(万人迷)、张德泉(张麻子)、周德山(周蛤蟆)、马德禄、焦德海等

第五代相声演员：张寿臣、常连安、郭荣起、马三立、郭启儒、朱阔泉等

第六代相声演员：侯宝林、张永熙、刘宝瑞、赵佩茹、郭全宝、王凤山、马志明 、尹笑声、常宝堃、常宝华、常宝霆、杨少华等

第七代相声演员：马季、侯耀文、石富宽、苏文茂、唐杰忠、张文顺、李伯祥、杜国芝、高英培、师胜杰、常贵田、赵振铎、范振钰、杨议、牛群等

第八代相声演员：姜昆、郭德纲、于谦、冯巩、赵炎、刘伟、笑林、王谦祥、李增瑞、尹卓林、李金斗、李菁、徐德亮、高峰、奇志等

第九代相声演员：大山、周炜、赵卫国、大兵、武宾等

你认为郭德纲的最经典的单口相声是哪段

济公传！不过估计永远是一个坑。

九头案！经典。

今古奇观系列。早期经典。

探地穴、冯天奇、丑娘娘……太多了。

您认为脱口秀和单口相声有什么区别

虽然同为以说为主的喜剧艺术，但相声和脱口秀的不同之处还是非常多的。

对口相声都是两个人的进行表演，脱口秀一般都是一人表演；相声分为传统相声和新相声，脱口秀只有老段子，并没有传统作品的说法；相声很多时候都是以第三人称进行表述，而脱口秀多为第一人称，讲述自己的事情；相声作品时间比较长，尤其剧场相声一般都在20分钟以上，脱口秀表演除非是专场，一般都是10分钟左右；相声演员绝大部分都有师承关系，脱口秀并没有这样的讲究……

不过话说回来，两者也有一些相似之处。比如都是以讲述和评说作为主要表演内容，都要讲究表演节奏，制造笑料都有一定的规律等等。

今天想说的，两种艺术对大致所属同一件事情的表述，有什么区别。

其一，笑料。

相声和脱口秀的最终目的，都是把人逗笑，不过把观众逗笑的这个笑料，两者的说法不同。相声管它叫包袱儿，而脱口秀叫做梗。

包袱儿的说法，早在清末就已经有了，是旧相声艺人对笑料的形象比喻。包袱儿就像一个装满笑料的包裹，演员先埋下伏笔填包袱，然后组织语言系包袱，时机成熟之时突然出人意料地解开包袱，将笑料抖出来，也就是所谓的抖包袱儿。

我不太清楚“梗”这个词的具体由来，可以确定的是尽管脱口秀演员都这么说，但它并不是脱口秀表演所专有。据说这个字是对“哏”的以讹传讹，而哏的说法同样也来自相声，比如逗哏和捧哏。如今除了脱口秀，综艺节目中也常把笑料称作梗。

我印象中以前的综艺节目也曾经顺着相声的说法，把笑料叫做包袱儿，而到了网络时代，很多讲法都从快从简，与网络天然贴近的脱口秀，可能也就慢慢采用了这种更为简洁的说法。

其二，作品。

这就不得不说到段子这个词。最早在相声当中，段子就是指作品，相声演员内部也经常说成是“活”，一个段子、一段作品也可以称为一块活。而随着网络笑话在微博的兴起，段子逐渐成为网络笑话的统称，而写这些笑话的人，也被称为段子手。

在脱口秀演员这里，段子有时候是指一整个作品，有时候单指作品中的某一个桥段。

其三，泄露笑料。

在相声表演方面，泄露笑料叫做刨活。它以前是单指演员提前把后面的包袱儿说出来，此举会严重破坏表演节奏，包袱儿往往因此而失效，是相声表演的禁忌之一。不过到这些年，由于剧场内观众互动大大加强，很多观众会在台下接台词甩包袱儿，这种情况也开始被叫做刨活。

而脱口秀表演方面，不管是自己泄密还是观众捣乱，都被叫做破梗。这个破不是破旧的破，而是破坏的破，意味着笑料被提前点破，演员很可能因此乱了阵脚。

其四，笑料的重复。

这是喜剧表演的一种手段，就是将前面一个笑料在后面再进行重现，间隔使用的效果往往会使效果加倍。

相声中的这种重复没有专门的说法，基本就可以叫做重复。比如《夜行记》里“撞药铺里去”就是一种重复，更典型的是《巧立名目》中的“领导，冒号”。

脱口秀也经常使用这种方法，有的还不止一次进行重复，被脱口秀演员称作call back。它本来是回电话的意思，被脱口秀演员借用过来。很多演员都使用过这种手法，比如在《脱口秀大会》第三季节目中，老田多次重复car engineer，而最新一期节目中，周奇墨在表演末尾再次说出“晚安北京”，引发笑声并意味深长。

相声有时会自我封闭

说到这里，想起几年前对中国人民的老朋友大山老师的采访。

大山最早是因为在晚会上表演小品被中国观众认识的，后来他拜姜昆为师学习相声，多次登上央视春晚。不过在这些年里，大山已经基本不说相声，而是经常在全国各地表演脱口秀。

他是听着脱口秀长大的，对这种表演方式丝毫不陌生，如何铺垫，如何展开，一切都可以按照自己的想法进行。大山表演脱口秀时尽量抛开相声味道，但他此前所学的相声表演手法，以及和观众现场互动的感觉，还是能在表演中用到。

大山认为相声演员有时会自我封闭，宣称相声艺术是笑的艺术，而其他喜剧形式都为下品，这是不太合适的。另外从手法上说，相声讲究三翻四抖，但其实这并非相声独有的方法，西方的脱口秀也讲究三翻四抖，只不过不叫这个名字，英文叫Rule of three，也就是“三”的规律。很多相声演员认为三翻四抖是相声祖师爷传下来的，大山坦言，其实只要讲幽默说笑话，都会逐渐摸索出这样的规律，这是一个普遍规律。

去听去看去感受

我既听相声也看脱口秀。两者进行比较，不能说绝对的孰优孰劣，关键不在形式，而在演员和作品。

相声如今的市场比脱口秀大很多，几千人的大剧场也能满坑满谷，对于大部分中国人来说还是更接受历史更久的相声。但当今优秀的相声演员和作品并不多见，很多时候演员都在表演一些过于陈旧的老段子，或者不讲原则地改头换面，听上去已经不是一种艺术享受，也很难真正笑出来。

脱口秀在中国发展的时间还很短，它没有形成相声那么大的市场，但由于热播节目效应和李诞、池子等脱口秀明星的出现，也吸引了不少观众尤其是年轻观众的目光。一些起步较早的演员形成了自己的风格，还有更多新人正在摸索和试错，整个行业既蕴藏生机又野蛮生长，有些演员给人惊喜，有些则让人失望。

如果你喜欢笑的艺术，就不该轻易否定其中一方，而是要去听去看去感受，认演员，看作品，兼听则明。

娱乐答不休，我是郑捕头。欢迎关注。

单田芳的评书和郭德纲的单口相声哪个更吸引听众谁的艺术水准更高一些

单田芳的评书不喜欢的人不听，

喜欢的人未必愿意花钱听。

郭德纲的单口不喜欢的人不听，

喜欢的人很多愿意花钱听。

方清平为什么是单口相声,而不是脱口秀

方清平是相声演员。他跟他师哥付强说过对口相声，也跟他师父李金斗合作过，但更多的时候他一个人站在台上说单口。

单口相声是咱民族的东西，老一辈的单口名家有张寿臣、刘宝瑞和马三立等。张寿臣和马三立都是因为没搭档，又找不到合适的，就改说单口了。刘宝瑞被称为单口大王。他跟张寿臣和马三立不一样，他是因为说单口出的名。

脱口秀的泊来品，外国货。单口跟脱口秀的区别很大。脱口秀就是笑话的堆积，把观众逗乐了就行，甭管是什么内容。单口相声可就不同了，一般都有故事情节，时间地点人物一样都不能少，一段单口就是一个故事。脱口秀的包袱是一个接一个，而单口的包袱很少，有的段子就只有一个攒底的包袱，要是没响（行话叫泥了），就算演砸了。这就是单口难说的地方。中国不缺说对口相声的演员，就缺说单口的相声演员。当然，也有人说脱口秀里面的包袱不是包袱，只是笑话。

方清平被大家认识是因为他在电视大赛上获奖了，后来又频繁出现在某几家电视台的综艺节目里。过去，他说的勉强可以叫单口，现在就完全是脱口秀了。既没有故事情节，也都不挨着，一句天一句地，包袱也比较密。题主说他说的是单口，刚好说反了。

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你觉得当今相声界，论单口相声说得最好的是哪一位

当今相声演员单口说得好的还属郭德纲，单口相声源自评书，截成小段。现在能把单口说的不烦人，能让人耐着性子乐意听的，只有郭德纲做到了，老郭表演了大量传统单口相声段子，很多段子都快失传了，被郭德纲发掘和整理，还在传统的基础上加入现代元素的包袱很有时代感。有很多人说方清平单口说的好，那是因为在相声界现在一直还在刷存在感的单口相声演员只有方清平，所以凸显了他。论方清平的单口，我只能说自成一派，风格上十分特立独行，作品高冷，诙谐幽默，所以有冷面笑匠之称。但就因为风格单一，听着不热闹，所以很不讨巧，这也是他一直很出名却总也火不了的原因。反观郭德纲，作品上的题材就比方清平要多，表演技巧也成熟，碎包袱不断，作品也是完整大段或多段的故事而不像方清平更像是用拼凑各种笑料梗的脱口秀。

郭德纲的单口相声有哪些

《济公传》《丑娘娘》《白宗巍坠楼》《辛十四娘》《皮凤山招亲》《皮凤山发财》 《大话刘罗锅》《枪毙刘汉臣》《蒸骨三验》《善恶图》《解学士》《王半仙》《刘公案》 《皮裤胡同凶宅奇案》《桃花女破周公》《张双喜捉妖》 中篇：《聊斋之鸦头》《枪毙阎瑞生》《白小平上坟》《大隋唐》

扩展资料:

相声（Crosstalk），一种民间说唱曲艺。它以说、学、逗、唱为形式，突出其特点。著名相声演员有张寿臣，马三立，侯宝林，刘宝瑞， 马季，侯耀文，苏文茂，郭德纲，岳云鹏等。

中国相声有三大发源地：北京天桥、天津劝业场和南京夫子庙。相声艺术源于华北，流行于京津冀，普及于全国及海内外，始于明清，盛于当代。主要采用口头方式表演，以北京话为主。主要道具有折扇、手绢、醒目。表演形式有单口相声、对口相声、群口相声等，是扎根于民间、源于生活、又深受群众欢迎的曲艺表演艺术形式。

单口相声是相声中的一种形式，一个人说称为单口相声，两个人为对口相声，三个人以上为群口相声 。 单口相声是在民间笑话基础上发展起来的一种民间艺术形式，它既有相声的特点也继承了民间笑话、故事、评书的艺术手法。它故事性强，情趣横生，因而在社会上也得到广泛流传。