汉乐府是哪个朝代的？汉乐府是什么

本文目录

• 汉乐府是哪个朝代的
• 汉乐府是什么
• 汉乐府是什么朝代的诗人
• 汉乐府诗歌的特点有哪些
• 汉乐府指什么
• 汉乐府是什么意思 乐府双璧都包括什么
• 汉乐府的特点有哪些
• 汉乐府名词解释
• 汉乐府是什么意思
• 《江南》的作者是谁是哪个朝代

汉乐府是哪个朝代的

汉乐府是汉代。

乐府正式成立于西汉汉武帝时期，收集编纂各地汉族民间音乐、整理改编与创作音乐、进行演唱及演奏等。汉乐府指由汉时乐府机关所采制的诗歌。这些诗，原本在民间流传，经由乐府保存下来，汉代叫做“歌诗”，魏晋时始称“乐府”或“汉乐府”。后世文人仿此形式所作的诗，亦称“乐府诗”。

汉乐府分为：

1、郊庙歌辞：主要是贵族文人为祭祀而作的乐歌，华丽典雅。

2、鼓吹曲辞：又叫短箫铙歌，歌辞是后来补写的，内容庞杂。主要是民间创作。

3、相和歌辞：音乐是民间各地采来的俗乐，歌辞也多是“街陌谣讴”。其中有许多优秀作品，是汉乐府中的精华。

4、杂曲歌辞：其中乐调多不知所起。因无可归类，就自成一类。里面有一部分优秀民歌。

汉乐府是什么

汉乐府是指汉武帝刘彻设立的音乐管理机构。

乐府是管理音乐的官府机构，乐即音乐，府即官府，这是它的最初含义。乐府早在秦代就已设立，1977年，在秦始皇陵墓附近出土的编钟，上有用秦篆刻记的“乐府”两字，说明秦时已有了 这种机构。

汉朝时，“乐府”作为一种官署被保留下来。公元前112年，在汉武帝刘彻的主持下，这一 音乐管理机构得到了进一步的发展。它的任务是负责皇帝大型宴会以及节日游行时所用的庆典音乐，也负责收集民间的诗歌和乐曲，然后进行加工整理创作、演唱及演奏等，发挥了极其重要的作用。

扩展资料

汉乐府分为：

1、郊庙歌辞：主要是贵族文人为祭祀而作的乐歌，华丽典雅。如《安世房中歌》十七章（楚音）、《郊祀歌》十九章等。音乐主要采用秦国音乐和楚国音乐。

2、鼓吹曲辞：又叫短箫铙歌，是汉初从北方民族传入的北狄乐。歌辞是后来补写的，内容庞杂。主要是民间创作。

3、相和歌辞：音乐是各地采来的俗乐，歌辞也多是“街陌谣讴”。其中有许多优秀作品，是汉乐府中的精华。

4、杂曲歌辞：其中乐调多不知所起。因无可归类，就自成一类。里面有一部分优秀民歌。

参考链接  汉乐府_百度百科

汉乐府是什么朝代的诗人

汉乐府不是诗人名称，而是收集诗歌的机构名称。乐府初设于秦，是当时少府下辖中专门管理乐舞演唱教习的机构。

公元前112年，正式成立于西汉汉武帝时期。乐府的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。

汉乐府的影响：

汉乐府民歌对后世诗歌的健康发展，产生了极为深远的巨大影响。这种影响当然首先表现在 感于哀乐，缘事而发 的现实主义传统继承上。正是在汉乐府民歌的滋养下，直面人生的汉代诗人创作才逐渐活跃起来，从开始时的模拟到创新，为建安诗坛的繁荣奠定了基础。

而诗家所推崇的建安风骨、魏晋风力，又是初唐陈子昂诗歌革新运动的一面旗帜。到盛唐，伟大诗人杜甫 即事名篇 所作的 三吏 、 三别等不朽诗章，到中唐，白居易、元稹标举的新乐府运动，到晚唐，皮日休正乐府 ，整个唐代汉乐府民歌的优良传统都在现实主义诗歌创作中起指导作用。

甚至晚清著名诗人黄遵宪在旧民主主义的革命时代，仍自觉地取 乐府之神理.至于汉乐府民歌所开创的五言诗体，一直作为中国古典诗体的主流，以及汉乐府民歌在叙事技巧、语言艺术等方面对后世起到的显著作用，都已有目共睹，毋庸赘言了。

汉乐府诗歌的特点有哪些

汉乐府诗歌的特点如下：

一、语言朴实自然

1、汉乐府民歌多用生动的口语, 亲切朴素, 叙事同抒情结合, 感情真摰动人。如《孤儿行》写孤儿受兄嫂虐待, 诗句虽参差不齐, 而情与境会, 孤儿口状心计之状, 活现笔端。诗句句式长短不一, 二至八言都有，有句式整齐的齐言诗, 也有错综参差的杂言诗。

2、汉乐府民歌没有固定的章法和句法, 长短随意, 整散不拘, 灵活自由。有继承《诗经》四言体的；有杂言体的, 句法自由多变, 整散不拘。二,三,四,五,六,七字也有, 变化极为自由。汉乐府还有不少完整的五言诗, 比四言诗多了一个音节, 适应当时社会语言的发展, 又增强了诗歌的表现力。

篇幅长短均有, 最长的达三百五十馀句, 短的则数句。汉乐府民歌篇幅长短均有, 最长的如《孔雀东南飞》, 便长达三百五十馀句, 短的如《杂曲·枯鱼过河泣》只得四句；《江南可采莲》便是只有七句。

二、浪漫主义的色彩

汉乐府民歌虽多抒写现实, 但亦有不少作品运用了浪漫主义色彩。如《上邪》如山洪爆发似的激情和高度的夸张；《乌生》中乌鸦的魂魄向人们申诉；《枯鱼过河泣》中腐臭了的鱼会哭泣, 会写信等。这些丰富奇特的幻想, 显示了浪漫主义的特色。

三、回环往复,音韵和谐

在当日的民歌中有不少优美小诗, 如《江南可采莲》:“江南可采莲, 莲叶何田田, 鱼戏莲叶间。鱼戏莲叶东, 鱼戏莲叶西, 鱼戏莲叶南, 鱼戏莲叶北。”此诗回环往复, 形象鲜明, 音韵和谐, 文字活泼, 正是民歌的本色。

四、用对话或独白形式叙事

汉乐府诗巧妙地熔铸对话刻划人物, 声情毕肖, 使人如闻其声, 如见其人。如《上山采蘼芜》甚至几乎全由弃妇同故夫的问答构成, 表现出妻子的善良性格。也有全篇采用独白的, 如《孤儿行》中用独白写出孤儿所受的痛苦。

五、排偶句

排偶句也可以说是汉乐府在形色方面的特色, 如《陌上桑》中的:“头上倭堕髻, 耳中明月珠。缃绮为下裙, 紫绮为上襦”便是。

六、押韵灵活

汉乐府民歌的押韵自由, 灵活多变。有句句押韵的；有隔句押韵的, 如《东门行》、《燕歌行》、《梁甫吟》等；也有隔两句和三句押韵的, 如《陌上桑》的“日出东南隅”和“自名为罗敷”相隔两句押韵, 又“照我秦氏楼”和“桂枝为笼钩”更隔五句押韵。这都显出押韵的变化多端。

汉乐府指什么

汉乐府是指汉武帝刘彻设立的音乐管理机构。

设立汉乐府有两个目的，一是郊祀，乐府诗中的郊庙歌辞即朝廷祭神祭祖曲。二是观风俗，知薄厚，“感于哀乐，缘事而发”，抒情叙事都与日常生活紧密相连。

乐府是自秦代以来设立的配置乐曲、训练乐工和采集民歌的专门官署，汉乐府指由汉时乐府机关所采制的诗歌。这些诗，原本在民间流传，经由乐府保存下来，汉人叫做“歌诗”，魏晋时始称“乐府”或“汉乐府”。后世文人仿此形式所作的诗，亦称“乐府诗”。

扩展资料

汉乐府是继《诗经》之后，古代民歌的又一次大汇集，不同于《诗经》的是，它开创了诗歌现实主义的新风。汉乐府民歌中女性题材作品占重要位置，它用通俗的语言构造贴近生活的作品，由杂言渐趋向五言，采用叙事写法，刻画人物细致入微，创造人物性格鲜明，故事情节较为完整。

而且能突出思想内涵着重描绘典型细节，开拓叙事诗发展成熟的新阶段，是中国诗史五言诗体发展的一个重要阶段。汉乐府在文学史上有极高的地位，其与诗经、楚辞可鼎足而立。

汉乐府最大、最基本的艺术特色是它的叙事性。这一特色是由它的“缘事而发”的内容所决定的。在《诗经》中我们虽然已可看到某些具有叙事成分的作品，如《国风》中的《氓》、《谷风》等。

但还是通过作品主人公的倾诉来表达的，仍是抒情形式，还缺乏完整的人物和情节，缺乏对一个中心事件的集中描绘，而在汉乐府民歌中则已出现了由第三者叙述故事的作品，出现了有一定性格的人物形象和比较完整的情节，如《陌上桑》、《东门行》，特别是我们将在下一节叙述的《孔雀东南飞》。

诗的故事性、戏剧性，比之《诗经》中那些作品都大大地加强了。因此，在我国文学史上，汉乐府民歌标志着叙事诗的一个新的更趋成熟的发展阶段。

汉乐府民歌对后世诗歌的健康发展，产生了极为深远的巨大影响。这种影响当然首先表现在 感于哀乐，缘事而发 的现实主义传统继承上。正是在汉乐府民歌的滋养下，直面人生的汉代诗人创作才逐渐活跃起来，从开始时的模拟到创新，为建安诗坛的繁荣奠定了基础。

汉乐府是什么意思 乐府双璧都包括什么

本文中，我为大家整理了汉乐府的相关知识，欢迎大家阅读。

汉乐府简介

汉族民歌音乐。乐府初设于秦，是当时“少府”下辖的一个专门管理乐舞演唱教习的机构。

公元前112年，正式成立于西汉汉武帝时期。它的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。

乐府双璧内容

《孔雀东南飞》和《木兰诗》合称为“乐府双璧”。

《孔雀东南飞》原为民间歌曲，可能经过后代文人的加工润色。故事叙述汉末建安年间，一个名叫刘兰芝的女子，美丽、善良、聪明而勤劳。她与焦仲卿结婚后，夫妻俩互敬互爱，感情深挚，不料偏执顽固的焦母却看她不顺眼，百般挑剔，并威逼焦仲卿将她驱逐。焦仲卿迫于母命，无奈只得劝说兰芝暂避娘家，待日后再设法接她回家。分手时两人盟誓，永不相负。谁知兰芝回到娘家后，趋炎附势的哥哥逼她改嫁太守的儿子。焦仲卿闻讯赶来，两人约定“黄泉下相见”，最后在太守儿子迎亲的那天，双双殉情而死。

《木兰诗》是我国南北朝时期北方的一首长篇叙事民歌，记述了木兰女扮男装，代父从军，征战沙场，凯旋回朝，建功受封，辞官还家的故事，充满传奇色彩。这首诗塑造了木兰这一不朽的人物形象，既富有传奇色彩，而又真切动人。木兰既是奇女子又是普通人，既是巾帼英雄又是平民少女，既是矫健的勇士又是娇美的女儿。她勤劳善良又坚毅勇敢，淳厚质朴又机敏活泼，热爱亲人又报效国家，不慕高官厚禄而热爱和平生活。一千多年来，木兰代父从军的故事在我国家喻户晓，木兰的形象一直深受人们喜爱。这首诗具有浓郁的民歌特色。全诗以“木兰是女郎”来构思木兰的传奇故事，富有浪漫色彩。

汉乐府分为

1、郊庙歌辞：主要是贵族文人为祭祀而作的乐歌，华丽典雅。

2、鼓吹曲辞：又叫短箫铙歌，歌辞是后来补写的，内容庞杂。主要是民间创作。

3、相和歌辞：音乐是民间各地采来的俗乐，歌辞也多是“街陌谣讴”。其中有许多优秀作品，是汉乐府中的精华。

4、杂曲歌辞：其中乐调多不知所起。因无可归类，就自成一类。里面有一部分优秀民歌。

以上是我为大家整理的汉乐府的相关内容，希望对大家有所帮助。

汉乐府的特点有哪些

1、汉乐府继承了《诗经》的现实主义传统，主要以叙事为主，故事性较强；常用比兴和铺陈手法，善于通过人物的语言、行动来表现人物性格。2、形式自由，句式多样，参差错落，不拘一格。3、语言朴素、生动，多口语化，感情强烈真挚。4、多数为现实主义，但有些作品却具有浪漫主义色彩。如《上邪》、《战城南》。汉乐府中成就最高的是长篇叙事诗《孔雀东南飞》，其次是《陌上桑》。汉代乐府的民歌，不仅有深厚的思想意义，而且也具有丰富多彩的艺术特色。乐府民歌有叙事的，抒情的，说理的，而以叙事最为突出。在许多叙事诗中，都写得故事生动，结构紧凑，形象鲜明。诗中还富于戏剧性的独白和对话，不论是抒情诗和叙事诗，往往是借人物对话或近似戏剧中独白的第一人称的说话来表达。乐府民歌中还多善于运用贴切的比喻和拟人他的手法。语言也非常朴素自然。生动活泼，显示了人民语言的丰富与优秀。汉朝是中国古代文化艺术有极大成就的时代，舞蹈活动频繁。此时纺织、器具技术增进，带动许多手袖、武器特色的舞蹈发展。宫廷中的乐府令网罗大量舞蹈人才，制作豪华精致的舞码。专业的人才培训使舞蹈技巧的提升、传承和累积助益良多，许多著名的舞蹈舞伶流传后世。 * 长袖舞* 巾舞* 七盘舞* 剑舞* 棍舞* 刀舞* 干舞* 铎舞* 鞞舞* 相和大曲* 百戏 * 李延年* 邯郸姬* 戚夫人* 赵飞燕* 孙锁

汉乐府名词解释

题库内容：

汉乐府的解释

汉 代的乐府。分为郊庙歌辞、鼓吹歌辞、相和歌辞和杂曲歌辞等类。郊庙歌辞是为统治者 祭祀 所作的乐章；鼓吹歌辞原是军歌，后 用于 宫廷朝会、贵族出行等场合；其馀两类是从各地采集的民间歌谣，其中多有 反映 人民 生活 疾苦的作品。

词语分解

汉的解释 汉 （汉） à 天河：银汉。云汉。气冲 霄汉 。 成年男人： 汉子 。老汉。 中国 人数 最多 的 民族 ：汉族。汉人（a．汉族人；b．指汉代的人）。 中国朝代名：汉代。汉隶（a．汉代的隶书。b．具有东汉碑刻风格的隶书 乐府的解释 古代主管音乐的官署,后世把采集的民歌或文人模拟的作品也叫做;乐府;许用德制乐府。;; 清; 邵长蘅《青门剩稿》详细解释.古代主管音乐的官署。起于 汉 代。 汉 惠帝 时已有乐府令。 武帝 时定 郊祀

汉乐府是什么意思

它是继《诗经》《楚辞》而起的一种新诗体。后来有不入乐的也被称为乐府或拟乐府。

乐府初设于秦，是当时“少府”下辖的一个专门管理乐舞演唱教习的机构。汉初，乐府并没有保留下来。

到了汉武帝刘彻时，在定郊祭礼乐时重建乐府，它的职责是采集民间歌谣或文人的诗来配乐，以备朝廷祭祀或宴会时演奏之用。它搜集整理的诗歌，后世就叫“乐府诗”，或简称“乐府”。

乐府诗的起源

秦有乐府，为少府属官。汉初设乐府令，掌宗庙祭祀之乐。汉武帝立乐府，制作雅乐，采集民歌。汉乐府诗主要保存在宋郭茂倩《乐府诗集》十二类中的七类里。

雅乐在《郊庙歌辞》类，《铙歌》十八曲在《鼓吹曲辞》类，民歌主要在《相和歌辞》、《舞曲歌辞》和《杂曲歌辞》类。

汉乐府民歌内容丰富，反映了当时广阔的社会生活，艺术上刚健清新，其五言、七言和杂言的诗歌形式，是文人五七言诗歌的先声，是中国诗歌史上宝贵的财富。

《江南》的作者是谁是哪个朝代

《江南》是汉朝时期由汉乐府从民间搜集来的，汉乐府，是汉初采诗制乐的官署。

原文：《江南》

两汉：佚名

江南可采莲，莲叶何田田，鱼戏莲叶间。

鱼戏莲叶东，鱼戏莲叶西，鱼戏莲叶南，鱼戏莲叶北。

译文：江南又到了适宜采莲的季节了，莲叶浮出水面，挨挨挤挤，重重叠叠，迎风招展。在茂密如盖的荷叶下面，欢快的鱼儿在不停的嬉戏玩耍。一会儿在这儿，一会儿又忽然游到了那儿，说不清究竟是在东边，还是在西边，还是在南边，还是在北边。

扩展资料

这首诗是两汉乐府古辞，属相和歌辞。相和歌辞的乐器有笙、笛、琴、瑟、琵琶、筝、筑等。魏晋时此曲用何等乐器演奏已不可确考，但流传之当日。

因此歌辞有一种身临其境的当下性，而在江南的水乡，能够一边看着水中嬉戏的游鱼一边快乐地歌唱的，除了那些采莲的女子，就是乡间的牧童。

因歌辞实在是太快乐了，那是一种以为“天下之美尽在于己”的天真，就像冬日暖阳下晒背的老人以为晒太阳是天底下最美好的享受一样，这样童稚的天真烂漫，只可以归之于青春年少。而要将这和大自然的自然纷披之美打成一片的天真烂漫用乐器来表现，则莫过于笛，因笛是天然地属于水乡的。

当笛声在柳色中穿行，在荷风中起伏，在一朵朵盛开的莲花上流连不已，那声声的情韵，和采莲女子无忧无虑的歌唱，就此连成了一片，莫可分辨，成为水乡最美的声色。而这声，这色，看似随意挥洒，却正是梦里的江南，几千年来未曾变过。

所以我们只有慨叹，慨叹整首诗里洋溢着的快乐的气息，和叹赏的语调。无论是首句的“可”字，还是次句的“何”字，还是后面五句五个方位层层叠叠的铺张和渲染，都是一个赏字，赏之不已，叹之不惜，那无尽的快乐，也就在这叹赏之中了。我们已忘了莲的美丽，荷的香气，游鱼的夭矫，河水的涟漪，我们记得的只是采莲女子那充溢着心田快要漫出来的快活……那真是美丽的江南。