葫芦丝巴乌实用教程（葫芦丝巴乌实用教程）

本文目录

• 葫芦丝巴乌实用教程
• 巴乌4音具体吹法
• 葫芦丝的挑选技巧和方法有哪些
• 吹奏葫芦丝阿里郎时是不是每个音都用吐音
• 巴乌的指法先练什么

葫芦丝巴乌实用教程

《葫芦丝巴乌实用教程》是2002年12月由民族出版社出版的图书，作者是李春华。该书收录了葫芦丝和巴乌大量的曲谱，适合读者学习。

内容简介：云南是一块古老而神奇的土地，千百年来聚居在这里的各族人民用自己勤劳的双手、聪明智慧开垦这片土地，创造着灿烂多彩的民族文化。葫芦丝、巴乌就是民族民间音乐百花园中的一枝奇葩。

它扎根于民族民间音乐的沃土，充满着神奇的魅力，今天，它由一件民族特色乐器跻身于独奏乐器的行列而赢得了国内外人士的喜爱，在音乐艺术的殿堂里流光溢彩。如今学习葫芦丝和巴乌的人越来越多，演奏层次的要求越来越高。

针对目前的情况和广大爱好者的需求，我编著了这本系统全面的教程，其中收集了丰富的民间乐曲和人们喜爱的通俗乐曲以及大量的独奏曲，适合各种水平的爱好者练习。

尽管花了大量的时间和精力，但难免有不足之处，还望同行们指正。由于条件的限制，现仅以简谱版问世。

巴乌4音具体吹法

巴乌4音的吹法：

低音5●●●●●●

低音6●●●●●〇

低音7●●●●〇〇

中音1●●●〇〇〇

中音2●●〇〇〇〇

中音3●〇〇〇〇〇

中音4〇●●〇度〇〇或◎〇〇〇〇〇或〇●●●〇〇

中音5●●●●●●或〇●●●●●

中音6●●●●●〇

中音7●●●●〇〇

高音1●●●〇〇〇

高音2●●〇〇〇〇

高音3●〇〇〇〇〇

高音4〇●●●●〇或◎〇〇〇〇〇或〇●〇〇〇〇或●〇●●〇〇

高音5〇●●●●●或〇●●〇〇〇

高音6●●〇●●〇

扩展资料：

巴乌演奏中的呼吸方式

吸气时，身体各部升团位放松。扩张肺高厅叶，胸腔中、下部和腹腔自然向外扩张，吸入的气尽可能多一些，使横隔膜下降。吸气后，气息下沉。

这时腹部和腰部都有充满气息的感觉，而胸部则觉得比较轻松，正确的气体贮藏部位应该是胸腔下部和腹腔。因此，吸气时，腹部不仅不能往里收缩，而且要微微向外隆起。腰部也随之向周围扩张。吸气方法的练习，一般要在教师的指导下进行，也可以根据要求自己体会。

第一，先将胸腹内的气息全部吹出，然后在全身非常轻松的状态下吸气。如果这戚笑隐时胸、废腔内有一种冷气进入的感觉，就说明吸气方法和气体贮藏部位基本正确，其次，还可以在闻香味以及朗烈运动后的深吸气过程中得到一些体会。

葫芦丝的挑选技巧和方法有哪些

　　葫芦丝做为一种傣语吹管乐器，受到喜欢葫芦丝爱好者的喜爱，那么作为爱好吹乐器的人来说该怎么挑选好的葫芦丝呢?以下是我为你整理顷好虚的葫芦丝的挑选技巧，希望能帮到你。

　　葫芦丝的挑选技巧

　　1、选调，一般常见的葫芦丝有小D、C、bB、A、G、F、bE、大D，大降B调等几种，但最为常用的调为小D，C、bB、G、F调，爱好者也可以根据自已的演奏需要来选择，定做特殊调性的葫芦丝。不同调的葫芦丝，葫芦大小，竹管粗细以及孔距长短都是不一样的。高音葫芦丝，个头小，吹奏时要求肺活量较小;低音葫芦丝，个头大，吹奏时要求肺活量较大。通常成年人初学者推荐首选降B调葫芦丝，无论是葫芦丝的音高，音孔孔距，所需肺活量都是适中的;而未成年人推荐使用小D或C调葫芦丝，原因不需再多说了，也是一个音孔孔距和肺活量的问题。同样的调的葫芦丝，个头大小也不尽相同，因此选好调后还需要查看实物，调性并不是决定葫芦丝大小的唯一因素。

　　2、听声音，一支好的葫芦丝必须达到以下三点：(1)从低音向高音过渡平稳，总体音量统一;(2)在预热10分钟后音准统一(3)音色包满、低音厚实、中音圆润、高音明亮、声音穿透力强。说直接一些，也就是我们常说的音准音色要好。所谓音准，就是指每个音的音高要准，不能偏高，也不能偏低，通常情况下，筒音在制作时要稍稍偏高一点，以防吹奏时间长了以后筒音偏低;而音色好，通常指每个音听起来没有“杂音”，感觉比较纯净，尤其筒音很难做到没有杂音，一支好的葫芦丝，听筒音与其他间是否协调，基本能判断音色好坏。

　　3、看外观，品质优良的葫芦丝，一般采用优质的天然葫芦和紫竹制作而成，这种葫芦丝透气性好，音色穿透力强，使用时间长，在选购时，最好检查好以下几点：(1)葫芦外观形状好，无疤痕，无虫眼，粘接部位密封性较好，无裂痕;(2)竹子外观无裂纹、伤痕，主副管颜色、粗细、大小比例恰当;竹节所在位置不影响演奏和手持葫芦丝;(3)总体比例合理，外观设计精美，无论是激光雕刻还是手烙画、雕刻，画面协调，高雅，层次清晰，布局合理。

　　学习葫芦丝基本功的小诀窍

　　作为初学者，乐器的选择十指关重要的，尤其是在入门的时候，选择何种掉的乐器则是入门的基础，初学者应根据年龄段而定，一般成人选择降B调葫芦丝为宜，因为降B调葫芦丝两孔之间的间隔适合成年人手指按孔的宽度，而且用气适量，便于练习气息和控制气息。

　　气息是一切吹管乐的基础，一般认为吹管乐的用气方法有三种，一是胸式呼吸法，即肺部气息呼吸，二是腹式呼吸法，即用丹田气息呼吸，三是胸腹式交替呼吸法。此信息来自厚学网， 长音的练习是气息运用到吹奏实践的初级过程，练习长音不宜盲目，要严格控制好节拍，首先要以四拍为宜，按音阶上行、下行，当四拍的训练达到一定程度后，改为八拍的训练。指法就是运指能力，首先做到的就是手指的绝对放松，才能够提高手指的速度，一般情况下，初学者要从音阶练起，熟悉每一个音的音位，按照练习曲逐步练习，从专业的运指练习上去讲，从简单的音阶指法起步，然后是小度音程与大度音程的强化训练，指法联系的核心是运指速度。

　　吐音是靠气息冲击舌尖发出T或K的声音雀燃，主要有三种：单吐、双吐、三吐，葫芦丝音乐整体上讲究轻与柔，所以吐音不宜太重，要以轻巧为主。

　　吹好葫芦丝的第一步，靠气流冲击舌头而发出的音，其延长音为长音。 单吐是一切吐音的基础，依靠舌头的前后伸缩运动，使舌头有力地向前冲击，击打牙袜旦齿和上软腭 之间位置，当舌头迅速收回时，口腔发出了“吐”、的音，这种发音方法就是单吐。根据音 乐表现的需要，由于用舌力度不同，单吐还可分为轻吐和断吐。

　　比单吐速度要快的是双吐，适用于十六分音符节奏型，发音时舌尖有发“吐”音的动作，舌根有发“苦”音的动作，要练至两者的力度一致。开始时可用念字法，到后来就不用真正念出来了。厚学网提醒大家， 初学双吐时除了要看文字说明外，更重要的要用心去体会、摸索，比如，刚学双吐，在“吐”与“苦”之间容易出现尾音或两个音分得不十分清楚，而解决的办法无法用文字来完全描述，这就需要你不断地调整口形、舌形舌位、力度、口腔内的余气量，最终你会找出最佳的属于自己的解决办法 关于双吐音的练习，建议在保证葫芦丝质量的前提下，注意练习时口腔内的感觉与连续说“吐苦”、吐苦时的感觉是基本一样的，葫芦丝的双吐音没有其他民族管乐器那么容易掌握，主要原因是由于葫芦丝本身是靠簧片与竹管的耦合震动而发音。

　　三吐由一个单吐加一个双吐构成，在正确掌握了双吐的吹奏方法以后，再进行三吐练习就容易多了，不论是以什么方法，一般情况下，四分音符用单吐，十六分音符用双吐或三吐来吹奏，双吐和三吐也可以结合使用，三吐最适合表现欢快、热情、跳跃奔放的曲子。

　　一般颤音的奏法是先将本音发出，接着迅速而均匀地开闭本音的上一音孔，使本音与其上方大二度或小二 度的音迅速均匀地交替出现。大小二度的选择一般由该调的自然音价决定。葫芦丝的颤音 也有小三度的 转秋水文颤音----是指由按主要音和上方相邻音的手指快速、均匀地交替颤动而形成的 。一般用在乐曲的引子或华彩段和高潮中出现，是为了加强效果和烘托气氛时运用。

　　叠音是若干个音的重叠，起装饰作用，有二度叠音、三度叠音、四度叠音等几种，在听觉上以主音为主，听不到装饰音但又丰富了本音。叠音是通过一个或几个音，起到装饰作用，这种技巧比较常见，叠音的演奏主要通过手指的敏捷动作，把本音孔与邻近或间隔的音孔快速而准确地按一下。

　　叠音的使用上，一般在乐句的开始和两个同度旋律之间加入上方的装饰音，这种技巧在民族管乐中较为常见，虽然在一些传统乐谱上没有明显的标明，但在实际演奏中可以灵活运用。一般来说，过于快速、激奋的乐曲不适合使用，多用于慢速悠扬的乐段。手指不宜抬的过高，动作要迅速，并富有弹性。

　　葫芦丝的打音技巧分析

　　一、“打音”的概念及其要求

　　打音，又称打指，打音在民族吹管乐器中有不同的概念阐释。李春华在《葫芦丝巴乌实用教程》中，打音的概念是：打音一般在旋律平行或下行时使用，尤其在同度进行时用打音代替舌吐将同度音分开。其方法是在相同音之间加奏一个时值极短的低二度。蒋国基在《笛子入门教材》中认为：打音是在演奏中把同度音区分开，在同一音的按音孔上在用手指打一下。 综观其论述，打音就是在旋律中，如果出现音符先后为同度音时，用手指打孔代替舌吐音，从而起到美化旋律，避免旋律的单调进行的作用，在运用打音技巧时要求手指打孔要迅速、灵巧。

　　二、“打音”在不同风格作品中的应用

　　随着葫芦丝音乐的不断发展，在原有传统音乐作品流传的同时，作曲家和演奏家们也致力于葫芦丝音乐的多元化发展，不同风格、不同地域的葫芦丝音乐如雨后春笋般的涌现出来，在这些创作或编创作品中引入了许多的现代作曲技法，从作品题材的选择，体裁的创新，调式、调性的布局都有了大胆的革新和突破，使葫芦丝这一原本是少数民族的乐器一跃成为大众化的音乐艺术。从葫芦丝演奏技巧上看，作为葫芦丝的重要技巧 —打音，也随着时代的发展、作品的多元化在不断地发展，呈现出多样性的特征，在传统乐曲中的打音技巧注重在旋律进行中区别相邻同度音。

　　三、现代派音乐作品中“打音”技巧的运用现代派乐曲由于专业作曲技术的运用，有以下几个特征：

　　1、曲式结构形式多样

　　2、调性不在单一，多调性和无调性凸显

　　3、旋律变化丰富

　　4、技巧多样并结合运用

吹奏葫芦丝阿里郎时是不是每个音都用吐音

我们还是先来看看《阿里郎》的曲谱吧：

这是葫芦丝巴乌实用教程上的练习曲，从曲谱上看，该曲中每个音符都是“独立”存在的，也就是说没有通过连音线与其它音符相连接。

所以，吹奏该曲，每个音符都要用吐音来表现。

不过，虽然都要“吐”，但是吐的力度需要注意。每个乐句（换气符号前面的部分）的第一个音符，要吐有力度，其余的音符，在吐奏的过程中，不能“断开”应有的旋律走势。也就是说，第一个音符吐奏后，其余的音符在旋律行进过程中，依然用吐奏表现，但是，用的是连吐——声音不要断开。

巴乌的指法先练什么

运动自然和快速

1．手指的速度可以由以长音为基础的打音训练得散尘手到解决，需提醒学习者注意力只能放在长音和手的支撑点上(支撑点即除了正在打音的冲嫌那个手指以外的其他放在巴乌上的手指)上，少想正在打的手指有利于让它自由潇洒地运动。可以比喻为用锤子敲铁钉，放松的手腕和手指能让整个动作协调、准确。

2．手指的速度不是初学时最重要的问题，初学时一般要尽量放松(放松本身就是初学时的主题兄蠢)，不要达到最高速，最多达到最高速的80%就可以了，要充分放松手腕和手指。只有完全正确掌握手指的运动后，才能提速。提速时就需要你适当地增加一点儿手腕和手指的紧张度了，这样才能达到你能达到的最高速。

扩展资料：

巴乌乐器特色：

在民间，巴乌常用于独奏、合奏或为舞蹈和叙事歌等说唱伴奏。虽然巴乌的音域窄、音量小，但它独具民族风格，极富民族色彩，吹奏起来，如怨、如慕、如泣、如诉，余音袅袅；

不绝如缕，深受哈尼族、彝族人民喜爱。哈尼族人人随身携带，老人和青年们都喜欢用巴乌来表达情意或追忆往事。彝族喜欢用两支同调的巴乌齐奏或对奏。

居住红河南岸的彝族同胞，常在集体歌舞活动中，用巴乌与竹苗、直、小三弦、月琴和木叶等乐器一起合奏，来为特色浓郁的歌舞伴奏。特别是未婚青年小伙子，常用巴乌来演奏情歌、和姑娘“说话”，倾吐爱慕之情。

有一首巴乌情歌这样唱道：“当我吹响了巴乌的时候，你知道吗？我告诉你，走轻点呀走轻点，就是碰落了树叶，也不要让它落在水面土，为的是保守秘密。如果阿妈往后不同意．那已经迟了，迟了呀，我俩的心已经让这巴乌紧紧连在一起了。”

在彝族，人们在放羊时或晚间也常吹奏巴乌。乐曲有《玩调》、《邀约调》等。