青花釉里红瓷器（青花釉里红瓷器的好坏怎么看）

本文目录

• 青花釉里红瓷器的好坏怎么看
• 元末明初时期的清花釉里红瓷器可以上拍吗
• 明代青花釉里红瓷器有鸡皮纹吗
• 极其少见的青花釉里红瓷器
• 青花釉里红为何这么受人喜欢又有什么特点
• 青花釉里红瓷器到底有多美
• 不是精品元清花釉里红瓷器还有价值吗
• 釉里红瓷器为什么珍贵
• 釉里红瓷器始于哪个朝代
• 元青花釉里红瓷仓、鎏金嵌玉镶琉璃银带钩！这类文物为何不选择向外展览

青花釉里红瓷器的好坏怎么看

青花釉里红始于元代，以钴为着色剂的青花和以铜为发色剂的釉里红两种工艺结合烧制而成。在明代很少有青花釉里红的成功之作。康熙时期烧制成功，并有所创新。康熙青花釉里红主要是官窑瓷器。◆装饰康熙时期釉里红的烧制得到了恢复，取得了仅次于青花瓷器的卓越成就。基本上能掌握高温釉下铜红材料的发色效果，釉里红发色比明代有所提高。且呈色稳定，鲜艳明丽，纹饰精致，线条细颈清晰，与青花配合浓淡相宜，和谐悦目。◆釉色康熙早期釉里红的色调有深浓与浅淡两种，深浓者有凝厚感，浅淡者呈粉色至紫色。细笔线条的描绘细致清晰，有的清新，有的深沉。平涂绘就的釉里红三果、三鱼可达到明宣德时期的水平。这时期的青花釉里红器主要为官窑烧造，且烧造较为成功。◆器型其器型主要有盘、碗、花瓶、笔筒、高足碗、摇铃尊等。民窑青花釉里红的烧制工艺也日趋成熟。康熙青花釉里红近年在古玩市场常有出现，仿品青花浅淡、釉里红的色泽发灰黑，呈色不稳定。与康熙青花釉里红相比，色差很大。

元末明初时期的清花釉里红瓷器可以上拍吗

可以。北京保利拍卖会2022拍卖正在征集元明青花及釉里红瓷器，只要符合拍卖行要求的上拍标准是可以上拍的。青花釉里红瓷俗称“青花加紫”或“釉里红”，始于元代，流行于明初。是釉下彩瓷的一种，在青花间用铜红加绘纹饰，然后施透明釉经过高温还原气氛烧成，在釉里透出红色的纹样。

明代青花釉里红瓷器有鸡皮纹吗

没有，明代釉里红装饰纹样以四季花卉纹为主，主要有缠枝莲叶纹、扁菊花、牡丹、莲花和茶花，扁菊花较为多见，另外松竹梅也较多使用。辅助纹有卷草纹、回纹、灵芝纹、蕉叶纹、变体莲办纹、海水纹等。其纹饰的时代特征基本同青花，两者互相互参照断代。

极其少见的青花釉里红瓷器

青花釉里红龙纹鎏金四系辫子耳梅瓶    高33cm  口径5cm  青花釉里红龙纹鎏金四系辫子耳梅瓶（整体器型）青花釉里红龙纹鎏金四系辫子耳梅瓶（底部） 白浒窑位于江西省抚州市临川区红桥镇白浒窑村东南的白浒渡，故名“白浒窑”。此窑窑系是中国六大名窑之一。于南宋初期创烧，属于国家的重点窑场。它的工艺技术为景德镇元代新瓷都的兴起奠定了基础。元代时工艺水平达到巅峰，明末清初时逐渐熄火。 这件青花釉里红龙纹鎏金梅瓶器型规整，造型独特。釉里红纹饰简单，除了方向上的不同外，都是一种图案式画法，用笔单调随意，而连接釉里红纹饰的青花纹就更加简单了，用笔熟练，线条自然。肩上的四个耳，采用了民间常用的草绳或麻绳形状，生活意趣浓厚，新颖别致。  底部最具元代风格特点，宽边浅足，裂纹满底，螺旋纹脐心收刀，麻仓土与瓷石二元配方制胎特点明显，代表了元代瓷器的工艺特征底款是手工在底面上选一处较为平证的地方，涂上一个方 框，用青花料写上 “白浒孤窑” 四字，盖上一层透明釉烧制。 微观观察，釉里红中有大量的死亡气泡，龙纹金饰中有大面积的丝线束，青花色重处偶见网格纹。 从目前看，这件青花釉里红龙纹鎏金梅瓶，独到的工艺，特殊的造型，昂贵的用料，加上元代瓷器中很少有的“窑址款”，应该是元代青花釉里红瓷器中的珍品。 青花釉里红貔貅（对）   长23cm高12cm 青花釉里红貔貅（一面） 青花釉里红貔貅（底部）貔貅别称“ 辟邪、天禄”，是中国古书记载和民间神话传说的一种凶猛的瑞兽。 中国古代风水学者认为貔貅是转祸为祥的吉瑞之兽。从古至今，上至帝王、下至百姓都极度注重收藏和佩戴貔貅，传说貔貅除了有开运、辟邪的功效之外，还有镇宅、化太岁、促姻缘等作用。中国传统有装饰“貔貅”的习俗，貔貅寓意丰富，人们相信它能带来欢乐及好运，古时候，人们常用貔貅来作为军队的称呼。 这对貔貅造型别致，独特新颖、呈卧俯状、形如虎豹、头似龙首、独角后仰、目光炯炯，闭嘴吐舌、威猛中透出天真，颈部各妆饰一个似乎是人的面形，格外使人费解。用料及其精到，青花用料十分讲究，浓淡有致、高雅清淡。釉里红深沉浓艳，呈现猪肝色，这些都是元代青花釉里红特有的色相。 底部看，用料精到，胎质细腻，垫烧痕迹明显，历史的陈迹与污垢显而易见

青花釉里红为何这么受人喜欢又有什么特点

青花釉里红瓷器是结合传统的青花瓷与釉里红瓷器的共同特点。青花瓷器的蓝色与釉里红瓷器的红色，巧妙的结合在一起，形成了一种新的瓷器种类，我们称之为青花釉里红瓷器。由于青花的蓝色与釉里红的红色交相辉映，使红色呈现出一种发紫的感觉，因此青花釉里红瓷器又被人们称为青花加紫。 釉里红是我国的传统釉下彩装饰之一，它是用铜作着色剂的色料在坯体上描绘各种纹样，然后施透明釉经过高温还原气氛烧成，在釉里透出红色的纹样，故称“釉里红”。 因烧成合格品很困难，故其产品极为名贵。釉里红有单独装饰的，但大多数与青花相结合在一起进行装饰而称为“青花釉里红”。其特点既有青花的“幽靓雅到致，沉静安定”的特色，又增添了釉里红的浑厚壮丽，丰富了色彩效果，形成了高雅而又朴实的艺术风格。因此，青花釉里红瓷成为我国珍贵的品种之一。 青花瓷器大多是蓝白相间的风格来显示花纹特色，它以蓝色的花纹与白色的瓷胎形成鲜明的对比，而釉里红瓷器在洁白的瓷胎上，用含铜的釉料进行绘制，因此青花空白处，可以使用釉里红釉里进行绘画创作。青花和釉里红瓷器，达到了蓝、红、白交相辉映的艺术效果，使青花釉里红瓷器达到了一个艺术上的新高度。 青花釉里红的五个特点是什么？ 一、青花釉里红瓷的美学价值 火中凤凰。青花釉里红画面，俨然是寓意深刻、最富民族特色的中国国画。它把国画与精美的瓷器相结合，其艺术价值显然大为提高。在富于变化而又优美的景德镇艺术瓷器造型上，在洁白的瓷胎表面，绘制精心设计的高雅国画，青红对比绚丽多姿，再经过难于驾驭的火的艺术洗礼。简直成了火中凤凰！这种巧夺天工的艺术珍品，在元代创制伊始，极为难得，只能作为帝王等贵族把玩欣赏，或作为国宝“赐赠”友邦。 青花釉里红艺术瓷是素雅与艳丽的和谐统一。它犹如牡丹，叶青花红，雍容华贵，国色天香。它的色调比重具有广泛的可变性，或浓汝淡抹，或写实写意，都意境深远，巧夺天工。 青花釉里红艺术瓷对瓷器的造型有广泛的适应性。艺术瓷的造型多为瓶类，其造型变化无穷，一般有大小、高低、宽瘦之分。同一器型，其上下的直线与曲线交替运用，其中以小口矮颈丰肩下收、挺拔小底的梅瓶，饰以青花釉里红画面，更是相得益彰，耐人寻味。它的俊俏秀丽宛如秀美的少女，能超越时空界限，历经千百年一直为中外人士所喜爱，现代，箭筒以及各种夸张变化的造型，甚至残缺美的造型，饰以青花釉里红画面无不妙趣横生。  二、具有超越时空的永久魅力 自元代创造青花釉里红艺术瓷以来，历经明、清以至现代，在这600多年的发展历程中，一代代艺人辛勤探索，从起步阶段的釉色不够纯正，造型、图案的比较单一，发展到釉色纯正，造型、图案日趋丰富多彩。新中国建立以来，景德镇瓷业得到了迅速的恢复与发展，尤其是改革开放以来，瓷业进入了新的发展时期，随着国际贸易的增多，国内人民生活的改善与提高，国际、国内两个市场对艺术瓷的需求量日益增大，青花釉里红瓷进入了新的繁荣时期，它的艺术精品可以被国家收藏，外商或高收入者购买鉴赏，一般艺术品可以美化广大人民的生活。 青花釉里红瓷的造型与画面，可以随着时代的前进而不断更新。因此，这一艺术瓷中的奇葩可以超越时空永放异彩！  三、青花釉里红瓷的工艺 青花釉里红，即青花与釉里红两种釉下彩合二为一。 青花，其制作方法是在成型的瓷坯上用青花料描绘各种图案花纹，然后施透明釉，再以1300℃左右的高温一次烧成的釉下彩。 釉里红，是指用铜的氧化物（铜花）为着色剂配制的彩料，在坯体上（或先施以青白袖的坯胎土）描绘纹样，再盖一层青白釉，然后装匣入窑，经1250℃-1280℃的强还原焰气氛，使高价铜还原成低价铜，呈现娇妍而沉着的红色花纹。  四、元代釉里红的鉴定 元代釉里红和青花相仿，都在十四世纪的二、二十年代出现。釉里红工艺要求高，品质难以控制，发展缓慢，产量远远少于元青花，故珍贵异常。目前发现的元代釉里红完整器不过数十件，收藏价值和经济价值不亚于明清官窑瓷，因而为之奔走寻觅的大有人在，即使是残片标本也会被收藏家奉为全物而秘藏于室。 元代釉里红完整器被发现并见诸报端的不过数十件，其中大体可确定制作年代的有两次：一次是韩国新安海底沉船上发现的釉里红诗文碟，烧制时间不晚于1331年；另一次是江西发现的青花釉里红塔式四灵盖罐和青花釉里红楼阁式谷仓。此外，江西高安发现的青花釉里红开光大罐、江苏吴县发现的元釉里红云龙纹大罐等都具有重要的研究价值。近20年来，景德镇窑间有元釉里红残片出土，为研究元代釉里红提供了依据。 目前发现的元代釉里红，大体可以归出这些特征：胎骨一般比同期青花粗，前期龙纹白胎为多，元末有白胎。器物见明显的旋削痕和接胎痕。釉层早期的淡青白色或灰白色属影青釉，透明度高，有玻璃质感。元末见卵白和浅红釉状青白釉，不见同期大型青花瓷上的透明白釉。呈色不稳、浅红、红和深红的夹杂灰色，有不同程度的晕散。大多见于铜红料边缘。因烧制温度过高，大多有烧灰状况。 随着元青花热的持久不衰，元釉里红更成为热中之热，仿品大量出现。据报刊上有些藏品介绍文章看，大多不靠谱。这些仿品严格来讲无论哪一方面都和真品有别，其中几个地方可特别注意。胎骨过于细腻；底面旋削痕不清或有人为做出窑红的情况；釉层青灰、粗糙、肮脏或干枯，没有透亮滋润感，釉里红呈色暗红或铁红，过于均匀，不见灰黑或苔绿，也无烧灰情况；有些仿品是用其他呈色剂，发色与釉里红不同；纹饰有些采用明清瓷画法，有些模仿至正型元青花画法。而目前为止可以不再定为元代釉里红的，并不见同类大型青花瓷的画法；有的题“大元某某年制”款，均属臆造。 元代釉里红特征性强，如能多看博物馆藏品或可靠的图录，尚易于识别。  五、结语 立足于时代，扎根于生活，以吐纳中外，扬弃古今的气概，接受人类创造的一切有价值的艺术遗传，去综合治理、创造、求新，从而开拓发展适应时代需求的新陶瓷，现代陶艺家务必要继承前辈陶艺家的良好秉性，不仅要在艺术上下功夫，同时要在泥釉工艺、成型工艺、烧成工艺上下工夫，只有高度成熟的工艺和新的创意结合，方能显出现代陶艺全新的创意特色，有所建树，使集科学技术和文化艺术于一身的传统陶艺，在我们这一代人手中得到继承和弘扬。

青花釉里红瓷器到底有多美

青花釉里红瓷器到底有多美？这是很多人的疑惑，景德镇王掌柜总结了一点青花釉里红的特点来说说这个问题，希望对你能有所帮助：

青花釉里红 ，俗称“青花加紫”，是在青花间用釉里红加绘纹饰的一种瓷器装饰手法。青花，是指用青花料描绘图案花纹，然后施透明釉，在以1300C左右的高温一次烧成的釉下彩。釉里红，是指用铜的氧化物（铜花）为着色剂配制的彩料，在坯体上（或先施以青白釉的坯胎土）描绘纹样，再盖一层青白釉，然后装匣入窑，经1250C～1280C的强还原焰气氛，使高价铜还原成低价铜，呈现娇妍而沉着的红色花纹。

釉里红是我国的传统釉下彩装饰之一，它是用铜作着色剂的色料在坯体上描绘各种纹样，然后施透明釉经过高温还原气氛烧成，在釉里透出红色的纹样，故称“釉里红”。 因烧成合格品很困难，故其产品极为名贵。釉里红有单独装饰的，但大多数与青花相结合在一起进行装饰而称为“青花釉里红”。青花显高贵素雅，釉里红显浓艳活泼。因此，青花弥补了釉里红呈色层次变化的不足，而釉里红则丰富了青花瓷的色彩，因此人们把青花釉里红比喻“火中凤凰”，这正是青花釉里红的美学价值所在。青花其画面寓意深刻，民族特色极强，绘制在富于变化而又洁白的瓷胎上，再装点釉里红，犹如高雅的国画装点了色彩，更富有赏识性。青花釉里红装饰对瓷器的造型有广泛的适应性。艺术瓷的造型多为瓶类，其造型变化无穷，一般有大小、高低、宽瘦之分。同一器形，其上下的直线与曲线交替运用。其中以小口矮领丰肩下收，挺拔小底的梅瓶，饰以青花釉里红画面，更是相得益彰，耐人寻味。它的俊俏秀丽宛如俊美的少女，能超越时空界限，历经千百年一直为中外人士所喜爱。现代，箭筒以及各种夸张变化的造型，甚至残缺美的造型，饰以青花釉里红画面无不妙趣横生。

釉里红的特点是烧制难度大，成品率极低。它是以铜为着色剂，在白胎上直接绘制各种图案纹饰，在上面施一层釉，铜在高温还原焰中发出了红色，所以名叫“釉里红”

釉里红瓷创烧于元代，但数量极少，可谓凤毛麟角。原因是铜离子对温度极为敏感，在窑炉中火候不到，呈现黑红色或灰红色；火候销过铜离子便挥发，从釉层中逸出，呈现特有的飞红现象或干脆退色，纹饰不连贯。当时烧柴窑很难控制窑温，只有凭把桩师父的经验与取出火照对比，无法大规模生产。而且元人尚白，汉人尚红，民族认同感也有别，所以釉里红产量一直很小。

釉里红诞生在元代景德镇窑，是在瓷胎上先用铜红料着彩，然后施透明釉，在高温还原气氛中一次烧成的釉下彩瓷器，因红色在釉下，得名釉里红。其实，铜作为陶瓷器上所使用的釉料着色剂历史悠久，早在汉代出土的铅釉陶器上就已见身影，只因当时在低温氧化气氛中而呈绿色。根据考古出土的陶瓷碎片可知，唐代长沙窑就已尝试在高温还原气氛中烧制以铜为着色剂的瓷器，但是由于产量稀少，胎质粗劣，色彩暗淡，烧制技术尚处于原始阶段。宋代是中国瓷器史上百家争鸣、百花争艳的繁荣时期，只可惜目前仍未发现任何窑场有烧制釉里红的痕迹，更别说是实物的出现，这很可能与宋人喜欢清新纯净、润洁高雅的素瓷有关。

通常所见的釉里红瓷器装饰方法主要有三种，分别为线绘（在瓷胎上直接用铜红料描绘线条图案，是最为常见的装饰方法）、拔白（以釉里红为底而空留出图案花纹）、涂绘（铜红料成片状、块状不规则的出现在瓷器胎面上）。釉里红瓷器的烧制对窑温要求极其苛刻，在高达1300多℃的高温中上下允许温差不得超过10℃，如果温度较低，图案成色就会带有黑灰色；反之如果温度较高，则颜料融化飞散，消失不见，在古代只有经验丰富，技术高超的窑工才能烧制出呈色鲜艳纯正的釉里红。正因为釉里红瓷器烧制废品率太高而成品率过低，故而显得弥足珍贵，有千窑出一宝之称。

望采纳，谢谢！

不是精品元清花釉里红瓷器还有价值吗

不是精品元青花釉里的红瓷器。还是有价值的。根据查询相关资料，元青花中的釉里红是大家所熟知瓷器种类，在瓷器收藏界颇有名气，而且因为传世的作品稀少，所以价格不菲，稍微对古瓷器了解的朋友都知道相比较其他瓷器种类釉里红在瓷器流通市场是极为少见的。

釉里红瓷器为什么珍贵

因为釉里红瓷器稀少，物以稀为贵。

釉里红是到元代才出现的一个瓷器新品种，其原理是用红铜料在瓷胎上绘画纹饰，并饰以透明釉，经过高温还原焰气氛烧制，釉下就会呈现出红色花纹。成品的釉里红瓷器给人一种非常惊艳的感觉。

青花釉里红

青花釉里红是瓷器釉下彩品种之一，青花是一种高温釉下彩装饰，以金属钴为着色剂，罩透明釉高温烧成便呈美丽的蓝色。

而釉里红也是一种高温釉下彩装饰，以金属铜为呈色剂，装饰和烧成工艺和青花一样。这种将青花、釉里红两色同施于一器的装饰方法便称为青花釉里红。

釉里红瓷器始于哪个朝代

釉里红瓷器始于这一工艺始于元代。明代达到成熟阶段，清代以后，更有所发展。釉里红是元代江西景德镇创烧的一种釉下彩绘。釉里红即釉下的红色。它以氧化铜在瓷坯上绘画图案，然后施透明釉，高温还原焰烧成。青花釉里红是瓷器釉下彩品种之一，青花是一种高温釉下彩装饰，以金属钴为着色剂，罩透明釉高温烧成便呈美丽的蓝色。而釉里红也是一种高温釉下彩装饰，以金属铜为呈色剂，装饰和烧成工艺和青花一样。这种将青花、釉里红两色同施于一器的装饰方法便称为青花釉里红。

元青花釉里红瓷仓、鎏金嵌玉镶琉璃银带钩！这类文物为何不选择向外展览

鎏金嵌玉镶琉璃银带钩，这个是古代的人用来捆绑腰间系带，在做工上面这个腰带非常细致，水平非常高超，选择的材料也是极其珍贵，白银和田玉结合，是非常珍贵的文物。

元青花釉里红瓷仓是元代瓷器，在江西省景德镇出土，高约29公分，宽约20公分，样式为一个阁楼，体现了江南木构建筑特色。也是非常珍贵的文物，被列入首批禁止出国展览文物目录。

 很多人不解，为何有些文物不能到国外去展览？原因有很多，但最主要的是为了保护文物本身，因为在此之前有很多文物在出国的过程中受到了损坏，比如前几年的一尊兵马俑，在展览的时候被游客掰断了手指头，再比如洛王勾践债出国展览的时候，受到了一丝损坏。这种种行为都对文物造成了不可恢复的损坏。还有一个原因是因为文物在国外展览的过程中容易被不法分子所盗切，再往后容易出现各种神似的仿制品。这将对文物市场带来不良的影响，也会对中国的文物保护造成严重的冲击。这两个是主要原因，当然还有一些次要原因，比如说，把一些文物放在国内更能吸引到一些外来游客。而且也不会由于日晒时间过长，或者路途颠簸损坏文物。

中国在5000年的历史发展中出现很多优秀的文物遗产，从文物本身我们就可以看出古代的中国已经有相当高的制造水平，在研究文物的过程中，我们不但能够了解当时的历史，更能深刻的体会到文化的底蕴。这有利于传承我们的中华文明，在5000年前，有四大文明古国，如今只有中国传承了下来，原因就是因为中国的文化传承了下来，我们的文化没有断代，我们的文明没有断层。