海龟先生的《男孩别哭》歌词含义是什么？海龟先生：love & peace，一个反差萌的乐队

本文目录

• 海龟先生的《男孩别哭》歌词含义是什么
• 海龟先生：love & peace，一个反差萌的乐队
• 海龟先生解散原因
• 海龟先生主唱是哪里人
• 《海龟先生》被禁的原因是什么呢
• 海龟先生这个乐队很温柔，也非常有实力，为什么一直不火呢
• 海龟先生黄巍为什么叫老麻
• 海龟先生的作品内容
• 采访完海龟先生和九连真人，我开始思考：什么是文化的诚实

海龟先生的《男孩别哭》歌词含义是什么

讲述的是一个敏感羞涩的男孩子，经常在痛苦和焦虑中反复挣扎的过程，他.强烈渴望着爱，尽管这个爱对于他来说可能是一种渺茫，但是他内心依然充满着渴望。在社会种种的虚假与情感的虚无面前，站在人来人往的街头孤独的寻找着方向。

有人选择放任自流，在灵与肉的快乐中不断迷失；有人选择了爱，暖去温暖这个世界。这首歌的创作者李红旗一定是经过了漫长的思考，在很多个幽暗的黑夜，他直视自己的内心，发现自己那颗孩子般脆弱、柔软敏感的心一直没有得到过真正的满足。

在舞台上，海龟先生的几位成员都是以面部略带羞涩的表情出现在众人面前的。实际上这首歌所要表现的也是一个敏感害羞男孩内心的感情纠结。

扩展资料：

《男孩别哭》

作词：李红旗

作曲：李红旗

歌手：海龟先生

歌词：

我跟你描述一个灵魂，它拥有不谢的青春。

每当夜色降临，就会轻轻歌唱。

它唱着一个新鲜的故事，里面的人们相互微笑。

是不是每个夜晚都要这样，为了爱去用清醒交换。。

男孩别哭，美丽世界的孤儿

可我的心我的家在哪里，在哪里呢我的朋友。

静静地听，有个声音在说爱你。

闭上眼跟随她，跟随她，就像跟着希望。

那些城市上空飘着一颗颗不安的心，她一定也曾在这儿跳过欢快的舞蹈。

清风吹来让我感到一阵迷醉，那婆娑的身影太阳般光洁。

那些男孩一次次的叫着寂寞妈妈，爱是否能抚平他们内心的内心的伤痕。

孤独的人呐，我带上你走

boy boy boy isolation bye bye bye bye bye,One night stand.

Dance dance dance in nowhere,Don’t don’t don’t don’t don’t be afraid.

boy boy boy isolation bye bye bye bye bye,One night stand.

Dance dance dance in nowhere,Don’t don’t don’t don’t don’t be afraid.

我跟你描述一个灵魂，它拥有不谢的青春。

每当夜色降临，就会轻轻歌唱。

它唱着一个新鲜的故事，里面的人们相互微笑。

是不是每个夜晚都要这样，为了爱去用清醒交换。。

男孩别哭，美丽世界的孤儿

可我的心我的家在哪里，在哪里呢我的朋友。

静静地听，有个声音在说爱你。

闭上眼跟随她，跟随她，就像跟着希望。

那些城市上空飘着一颗颗不安的心，她一定也曾在这儿跳过欢快的舞蹈。

清风吹来让我感到一阵迷醉，那婆娑的身影太阳般光洁。

那些男孩一次次的叫着寂寞妈妈，爱是否能抚平他们内心的内心的伤痕。

孤独的人呐，我带上你走

boy boy boy isolation bye bye bye bye bye,One night stand.

Dance dance dance in nowhere,Don’t don’t don’t don’t don’t be afraid.

boy boy boy isolation bye bye bye bye bye,One night stand.

Dance dance dance in nowhere,Don’t don’t don’t don’t don’t be afraid.

这是一个放肆狂妄的年代，我们的身体怎能时刻拥抱在一起。

去见证这样的爱情，早已筋疲力尽。

你脸上尽管挂着深深的泪痕，我的心我的爱。

还是跟着梦想远走，去寻找另一个生命。

它会带上我走。

boy boy boy isolation bye bye bye bye bye,One night stand.

Dance dance dance in nowhere,Don’t don’t don’t don’t don’t be afraid.

boy boy boy isolation bye bye bye bye bye,One night stand..

Dance dance dance in nowhere,Don’t don’t don’t don’t don’t be afraid.

海龟先生：love & peace，一个反差萌的乐队

2004年底，广西艺术学院，两个年轻人坐在教室最后一排吹牛逼，做着摇滚明星的梦，顺便组了支乐队。

一人提议乐队名儿「大海龟」，被驳，叫「海龟先生」更酷，于是就这么愉快地决定了。半年后，又一个年轻人加入。于是，一个主唱，一个贝斯手，一个吉他手，就这么玩起了摇滚。

觉得「大海龟」很酷的这位叫李红旗，富有年代气息的名字下住着一个自由的灵魂。乐队主唱，也是词曲主创，以「骚柔」的唱腔闻名遐迩。

他说：音乐本身没有价值，它只是指向某种价值观的一种投射。

认为「海龟先生」更酷的那位叫蒋晗，一袭及脚踝的长款格子大衣，出场便引尖叫，「哇，好有范儿」。贝斯手，同时也是位「时尚达人」。

他说：愤怒和批判只是摇滚乐的一部分。

后来加入的是黄巍，外号老麻。乐队吉他手，抱着全球限量六把的芬达，如痴如醉，旨在做到人琴合一。不是在弹琴，就是在擦琴。

他说：这些歌其实也有点儿像我们当时那种心态，特别简单，阳光，积极向上。

乐队的风格以复古摇滚为主，同时融入ska、punk、grunge等音乐风格，用最欢快、轻松的曲调和氛围，唱出最苦涩、复杂的内容，以此完成价值观的输出。

在海龟先生身上，你看不到摇滚的愤怒与发泄，也没有不安分的躁动，他们只会用最轻松的方式，平静地向大众传导出他们所想要表达的思想，那是最真实的情感。

在这个娱乐至死的时代，人们为了短暂的欢愉透支着一切。

2008年汶川大地震之后，人们仿佛将世事看得更通透，该吃吃该喝喝，反正钱财乃身外之物，生不带来，死不带去。有数据显示，地震过后整个成都的消费速度比地震之前要高很多。一种荒诞的消费方式迅速蔓延，似乎不断花钱，不停娱乐，便能忘掉灾难。李红旗对此感到不解，于是在《悬崖巴士》中唱到「搭全民消遣的巴士奋力冲向悬崖，为了片刻欢愉，出卖自己」。

没有直白的骂街与泄愤，而是借用一些隐喻，批判荒诞的社会现象，却又不停留于批判的层面，深刻地贯彻带来的是剖析与反思。

这才是真正的love & peace。

正是这种态度与理念，使得海龟先生成为众多摇滚乐队中的一股清流，也得到越来越多人的喜爱与肯定。

但其实海龟先生也并不是一开始就确立了明确的乐队理念，成立至今15年，他们一直是一个不断摸索、不听探寻的状态，一步一步走到现在。

有过年少轻狂。

乐队成立的第二年，海龟先生发布了首张EP《POGO不如跳舞》。颠覆传统意义上的摇滚概念，打破刻板的摇滚印象，他们喊出的口号正如单曲名：「POGO不如跳舞」。

有过未知迷茫。

问妈妈，问爱人，问兄弟，该往哪走，该往哪走？

后来，有了坚定的信仰。

2011年，皈依基督教后的李红旗似乎找到了问题的答案。「怀着盼望接受世界的糟糕」。

一直到今年，发行新专《咔咪哈咪哈》。让人摸不着头脑的名字，其实是日语「龟波气功」的意思。

那是七龙珠里面的必杀技，小悟空发的招——龟波气功。是童年的情怀，也是每次演出前的仪式感。官方宣传说这张作品要「消解犬儒世界的刻板伪装」。

马东毫不掩饰喜爱之情：「我好喜欢海龟先生。」

海龟先生成立15年后的这个夏天，因为一档综艺节目《乐队的夏天》，站在大众瞩目处，热气四溢，重新燃起耀眼的光。

空降第三期，演唱了《男孩别哭》之后，连毒舌丁太升都抑制不住的赞叹「他们的词曲、编曲、整体对音乐的理解以及舞台呈现，都是100分」。在最新这期，他又激动地表示「我真是太喜欢海龟先生了」。

舞台是他们的主场，够燃，够凶；但到了台下，却不失纯良和可爱。满满的反差萌。

李红旗说着椒盐普通话，冲镜头比剪刀手；会在吃火锅的时候为别人夹菜；面对女主持人的抱抱请求，落荒而逃，不知是害怕还是害羞。

蒋晗的纹身酷到没朋友，其实私底下非常腼腆。养了一条狗狗，常年占据微博出镜排行榜第一，还会说「嘻嘻嘻」这样可爱的话。作为摇滚老炮儿，他的言行举止居然透露着儒雅的英伦气息。

出走十年后回归的老麻，在脏辫、胡子的装扮下，显得狂野。但事实是，他会在园子里栽花种树，会因为发现紫藤萝花的开放而欣喜，会拿出手机拍下花朵绽放的美好；会在微博上晒他的「女友系列」。

如果某天，你看见他们在路边摊撸串，还玩手心手背游戏，请不要怀疑，你没看错。

酷酷的外表下是温柔的心。

他们的歌像是一束光芒，穿透荒谬的表层，将真相暴露于大众的视野下，直击问题的最深层，简单而有力量。

无缘top5，让众多喜欢他们的朋友感到遗憾，甚至生气，但无论怎样，他们依旧是众多乐迷心中的英雄，他们让更多的人「走进来」了，蒋晗心心念念的那两套的衣服，也总会有机会穿上的。

就像他们在微博上所说的「海龟已经完成了上岸产卵的使命，趁着日头高晒之前，大海又把我们藏起来了」。

他们，叫海龟先生。
各种自媒体号：松果歌单，一只有趣的松果，欢迎你找我说说话。

海龟先生解散原因

截至2021年12月11日，海龟先生并没有解散。

海龟先生，中国内地摇滚乐队，由主唱李红旗、贝斯手蒋晗和吉他手黄巍组成。

海龟先生乐队成立于2004年12月。次年发行第一张EP《POGO不如跳舞》，融合了Ska、Punk、Grunge的音乐风格以及轻松、欢快、真实的现场感染力深得人心。

2012年底乐队签约摩登天空，发行首张同名专辑《海龟先生》大受好评。

2014年6月，海龟先生发行了第二张专辑《WhereAreYouGoing》，持续冲击着乐迷对摇滚乐的固有印象。

暌违五年，2019年海龟先生携新专辑《咔咪哈咪哈》再度重磅出击。以青年人耳熟能详的日漫为载体，用近乎癫狂的语调拆穿“现代犬儒主义”的荒谬和伪装。

2019年参加原创音乐综艺节目《乐队的夏天》，初赛凭借一首《男孩别哭》获得全场第一名的佳绩。

海龟先生第一次登上《乐队的夏天》的表现

海龟先生第一次登上《乐队的夏天》的舞台，鹅黄色的追光灯铺落在李红旗和其他乐队成员长衫覆盖的身上，宛如圣光温馨宁静。

与其他同台乐队表现出的躁动、张扬、青春、热血不同，当主唱李红旗以唱诗般的虔诚呢喃出一串只属于海龟先生的“龟语”时，有观众被这氛围打动将手按在胸前轻哼跟唱，随后，乐队重新唱响了十几年前最初编曲版本的《男孩别哭》。

海龟先生主唱是哪里人

李红旗，1976年1月13日生于山东邹平，做过摇滚歌手、画家、作家、电影导演。

海龟先生，中国内地摇滚乐队，由主唱李红旗、贝斯手蒋晗和吉他手黄巍组成。

2004年12月，乐队正式成立，乐队融合了ska、punk、grunge的音乐风格以及轻松、欢快、真实的现场感染力广受好评。2005年，发行第一张《男孩别哭》。2007年8月，乐队移居成都发展。2012年，签约摩登天空，发行同名专辑《海龟先生》。

2019年参加原创音乐综艺节目《乐队的夏天》，初赛凭借一首《男孩别哭》获得全场第一名的佳绩。

扩展资料

海龟先生早期演艺经历：

2004年

12月25日 乐队首次演出南宁异人部落酒吧。

2005年

1月29日桂林“算了吧”酒吧演出。

6月4日南宁西町吧摇滚派对。

6月18日南宁行者酒吧EASY GOING乐队专场演出嘉宾乐队。

8月6日百色“摇滚暑假”演出。

8月20日北流市嘉士伯酒城“2005嘉士伯音乐节”。

9月17日南宁红场俱乐部四周年摇滚演出。

11月 乐队第一张DEMO《pogo不如跳舞》录制完成，收录了乐队5首比较具代表性的作品。

11月18日 华天国际都市音乐挑战赛决赛。

11月19日 西南巡演之百色煌盛酒城。

11月26日 西南巡演之成都小酒馆。

11月27日 西南巡演之重庆涪陵前沿酒吧。

12月3日 西南巡演最后一站。南宁西卡渡酒吧。

12月10日南宁快乐时空酒吧“彩铃夜疯狂”音乐盛会特邀乐队。

12月24日桂林七星公园“2005揺滚中国·桂林音乐节”。

12月25日南宁青秀山铜鼓台“2005时空网友节闭幕式晩会”。

《海龟先生》被禁的原因是什么呢

海龟先生被禁的原因只是被淘汰了。海龟先生这次被淘汰真的有点出乎意料，本以为他们可以稳进hot5，就像乐评人说的那样，海龟先生是艺术家，他们的实力有目共睹，被淘汰真的太可惜了。

海龟先生陈述

龟先生乐队成立于2004年12月，2005年11月自主录制发行第一张男孩别哭，EP收录了5首代表乐队早期风格的作品。

乐队融合了ska，punk，grunge的音乐风格以及轻松，欢快，真实的现场感染力广受好评，一跃成为广西最受乐迷欢迎的摇滚乐队。

2007年8月乐队移居成都发展，2012年乐队签约摩登天空，发行同名专辑海龟先生，海龟先生乐队年轻且富有活力与激情风格以复古摇滚乐为主，能够与REGGEASKA等多种音乐元素很好的结合，队员能全身心投入到音乐当中，把情感生活，理想全部融入到音乐当中去。

海龟先生这个乐队很温柔，也非常有实力，为什么一直不火呢

明星是很多人向往的职业，尤其是一些年轻人，为了成为明星，不断的参加一些选秀节目。明星这个职业之所以这么诱人，主要是因为，明星的收入高，而且还会获得一定的名气。就像家里人所说的那样，出了名就相当于是为家争光。但是明星也有明星的苦恼，需要不断的接戏或者综艺节目来维持自己的名气，否则将会被一些新星超越，然后就此埋没。海龟先生是一个不怎么火的乐队，他们出过很多的专辑，而且也是一个非常有实力的乐队，但是却一直不温不火。其实他们并不是很火，是有一定原因的，在我看来，主要是因为他们的音乐不是很流行、一直很低调、支持他们的粉丝非常少。下面就让我说一下具体原因吧。

海龟先生这个乐队虽然很温柔，也非常有实力，但是他们出的音乐却是很少有人问津，这主要是因为他们的音乐并不是很流行。现在的网络歌曲非常多，总是会有一些爆火的音乐让一个乐队或者一个人爆火，但是海龟先生的音乐没有这样的影响力。

海龟先生这个乐队一直非常低调，很少参加一些综艺节目，这就导致了他们的名气一直很低。毕竟明星们的名气是需要不断的参加一些综艺节目来提高的，海龟先生并没有通过参加综艺节目来提升自己的名气，所以一直在被雪藏。

海龟先生中的一些队员可能颜值不高，并不能依靠其他一些因素来获取一些粉丝来支持他们。这就导致他们的粉丝量很少，等他们出歌曲的时候也很少有人听。

各位看官，对于海龟先生这个乐队为什么一直不火这一问题，有想法的小伙伴可以在下方评论哦。

海龟先生黄巍为什么叫老麻

外号。根据查询娱乐网站相关信息得知，海龟先生黄巍外号叫老麻。海龟先生，中国内地摇滚乐队，2004年12月乐队成立，由主唱李红旗、贝斯手蒋晗和黄巍组成。

海龟先生的作品内容

《海龟先生》 1、《玛卡瑞纳》 6、《keep the fire》 2 、《Young》 7、《男孩别哭》 3、《一起跳舞》 8、《微笑》 4、Porn star 9、《California》 5、《little bar》 《玛卡瑞娜》收录于《摩登天空7》合辑里，所有会用音乐表达的人都知道，相较于文字，音乐更能准确、感性、接近无限的表达一个人想法，但可惜的是大部分人都习惯并相信文字的表达，于是为了让更多的人理解音乐创作者的表达，歌词作为一种音乐语言的翻译文本存在。而海龟先生的歌词创作方法则有一点别致，他们非常擅长把即兴哼出来的“人类听不懂的语言”转化成优美的歌词，比如说这首成名之作《玛卡瑞娜》。
乐队说，《玛卡瑞娜》这首歌的动机和旋律走向在很早之前就已萌存在主唱李红旗的脑海，但真正和乐队排出这首歌的完整形态是在2008年的一次西藏之行，而歌词更是滞后于旋律一年多才填入。这是非常典型的海龟先生音乐生成方式，动机和旋律先行于主唱李红旗的脑中，乐队随后排出歌曲的完整结构，很长一段时间内都不填词就演。李红旗近似英文的音节和字符按照合乎音律的原则即兴哼进曲谱中。 “玛卡瑞娜”这四个字也是根据主唱李红旗最早哼唱的即兴“歌词”音译过来的，很多乐迷认为《玛卡瑞娜》是一首爱情歌曲，并把“玛卡瑞娜”幻化成了爱人的代名词，但海龟先生们觉得“玛卡瑞娜”并不单单是一个爱人的名字，她代表了一个人的信仰，当一个人诚实面对自己、认识到自己内心后就会找到愿意抛下一切去拥抱的“玛卡瑞娜”。
在这个信仰极其缺稀的年代，苦恼的人们都在寻觅更加真诚的声音，海龟先生抛弃躁，浮，乱，回归本源歌颂信仰，歌颂阳光与爱等一切积极的能量。更难能可贵的是歌曲中并无恼人的说教，一切都在轻松明快的编曲和主唱温暖的喃喃细语中完成，不得不说这使得先生们拥有了使之区别于传统摇滚乐队的奇特魅力。

采访完海龟先生和九连真人，我开始思考：什么是文化的诚实

房宫一柳 | 文

宋玮 |

采访乐队海龟先生是在摩登天空办公室。采访开始的时候，主唱李红旗抱来了6瓶水，再为打开采访室的灯按遍了电闸。李红旗是海龟先生的词曲主创，他很少上网，也很少接触听众，日常生活是教会和排练的两点一线。没错，他是一名基督徒。

当被问到爱看的公众号时，李红旗认真地掏出了手机翻找，他收藏了很多文章，最近在慢慢研读。手机是一部早已停产的iphone SE。贝斯手蒋晗介绍，这是他第一款智能手机，是其太太送的礼物，用了多年。

九连真人词曲主创，也是主唱的阿龙，91年生，已经结婚生子。他调侃九连真人其实早就没有了“少年心气”，更多中年焦虑。采访是在一家日料店，阿龙看面相还像个应届毕业生。贝斯手万里靠墙边听边睡，副主唱阿麦则靠在门边时不时抽一根烟。贝斯手万里说，“我们是真的土，土生土长的土。”八月一过，他们将回到家乡小镇继续教书。

正是这样的特质，让采访更贴近我们想要的主题。无数创作者，创作和贩卖的都是个人魅力，而海龟先生和九连真人都强调“对自己诚实”，他们有贴近自我生命的、非常明确的创作主题：一个向死，一个向生：海龟先生要讲向死而生，追求真善美；九连真人要讲关于90后独子的生存现状、 社会 认同。

一群人因为某种相似的诉求聚齐可以形成某种文化现象。如 社会 摇、快手吃播、抖音街拍。但当一个文化现象的记忆点是器物层面时，它的生命力是不长的。而当文化现象影响了一群人的习惯，形成了某种秩序，才能有沉淀出文化的可能。

影响力的根本还是在价值观的输出。当创作者的价值观是诚实的，贴近他所处的环境和生活，才能引起群体共鸣，形成文化传播。比如 社会 摇背后的东北人，他们共享一套语言体系和生活习惯，才能形成文化的一脉。诚实，或许是创作者最重要的素质，也是文化的生命力。

“什么有一些喜欢摇滚音乐的人，再去听流行音乐老觉得听不进去，其实就是因为流行音乐不够诚实。享受过诚实的力量，再回去很难。”李红旗说。

Q： 你的创作过程一般是怎样的？

主唱李红旗： 我有一个旋律库，当有东西要表达时，就会找旋律去配我想表达的内容。很多时候是情绪指引表达，是一个抓手，但情绪不可控，表达主题是可控的。这个主题就是我的信仰。

贝斯手蒋晗： 我们乐队的创作形式是，李红旗写好词曲，大家一起编曲。我不是一个很有想法的人，我会去帮李红旗表达。

Q： 表达的东西有什么变化？

李红旗： 我26岁（2009年）之前，更多想表达愉悦的东西，避免说得太清楚。那个时候也不知道自己是为什么活着、想表达什么，在这种情况下做一种准确表达是不诚实的。所以传递快乐的情绪就好了。

Q： 你希望听众快乐吗？

李红旗： 我希望他们能思考。

生活本质上就是一直充满伤害、一直充满失去，但以前我们在表达上没有关注过这方面。音乐这类工作，就像教师，本身是一种灵魂传播者，干这个行业却没有思考，我会觉得自己是一个极其不诚实的人。贩卖魅力的音乐工作者多的去了，不差我一个。

Q： 你生活的痛苦在哪里？什么时候意识到你跟世界的关系出现了一些问题？

李红旗： 感触最激烈是08年地震，目睹那么多生命的逝去。最大的不可再生资源就是生命。之前可能害怕的还是挣不到钱，家里人不满意，地震之后，开始害怕人活着没有意义。

Q： 海龟先生是在做向死还是向生的音乐吗？做这么久的音乐，你是更爱人类还是更厌恶人类了?

李红旗： 向死而生的音乐，是告诉听众要珍视死亡、珍惜生活。生死在东方是灰色的，是因为我们从小被灌输死亡是负面的。但死也可以是一种永恒。

我们从小受的教育里，吃饱穿暖是第一位，从来没有人在乎我们灵魂上是不是出问题了，是不是在对自己撒谎。东亚文化里也没有忏悔的概念，没有无缘无故的饶恕。只有复仇，只有羡慕嫉妒恨。

但所有人在上帝面前都是平等的。所以我们开始做自省的音乐、向内心忏悔的音乐，告诉听众忏悔可能是什么，恩典是什么。

Q： 在中国做音乐，最担忧的是什么？

李红旗： 第一害怕自己讲不清楚；第二害怕自己太笨了，找不到一个语境把它表达出去；第三是怕自己不够勇敢，不敢表达。

Q： 哪些音乐呈现了你认为的真实的痛苦？

李红旗： 《我》这首歌就是。刚开始我是想讲别人，讲一个油腻的老男人，对着电脑搜索、评论政治时事，对整个世界都不满意。我就觉得这个人很可怜。后来发现，我就是这样的人。本来是想批判别人，写着写着开始自我忏悔。

Q： 一个创作者没有强烈的个性，那他能否做出一个好的自我表达？是不是只有把自己生活得很摇滚的人，才更适合做摇滚乐？

蒋晗： 说石璐摇滚，不就是说单亲妈妈、女性独立之类的，这不是应该的嘛。只是太多人没有办法活成这个样子，所以他们很向往，会说这个很摇滚。

吉他手黄巍： 之前有一个老人家拾破烂资助小孩上学，我觉得这太摇滚了。摇滚是指你敢不敢站出来做一些别人不敢做的事情，或者你能不能跟自己达成一个共识。

Q： 莱昂纳德·科恩的歌，他写宗教、写爱情、写战争，语言非常直白和简洁，为什么中国很少有这样简单的但直接人心的歌词呢？

蒋晗： 他能够用很简单的词传达自己，说明他有这个习惯，有勇敢的习惯。他的文化底蕴，是尊重他表达，因此灵魂才自由，才有可能这样创作，创作才有可能真诚。

李红旗： 西方叙事诗体塑造了一个民族的文化，而我的记忆中、成长中没有这样的故事，我的专辑里只有我自己的故事。

Q： 喜欢《波西米亚狂想曲》里面的Queen乐队吗？

李红旗： 我没有被打动，他们的音乐太罗嗦了，他们会把所有的动机全部融入一首歌里面，这个对于我听觉来说，是一种疲劳，是一种负担。

Q： 怎么看抖音、快手上的神曲？

蒋晗： 我和我家狗玩的时候，“爱的魔力转圈圈”真的会脱口而出。虽然我不喜欢这样的音乐，但某些时候，可以形成你的情绪出口，这是它唯一的功能性。

Q： 你们会在哪些方面保持勤奋？

李红旗： 懒惰的根源，是不太珍视生活中的真相。我努力的方向是，要把我想传达的东西尽量准确、有效地传达出来。

Q： 你们是天分型选手还是勤奋型选手？

贝斯手万里： 我觉得我们是“运气型”，从比赛里出来的乐队。

Q： 你们的创作过程一般是什么样？

主唱阿龙： 比如像《莫欺少年穷》是即兴哼哼，哼出几个词之后再扩充去添词。我们行动力不强，是演出驱动型。词一般都是最后快演出了才加。

Q： 歌里的阿民是一个什么样的人？生活在一个什么样的环境。

阿龙： 客家独子，娇生惯养，父母包办了很多事，内心又寻求证明自己。我们认识很多人，在酒桌上吹牛的状态是最好的，但下了酒桌也知道自己能力不足，眼高手低。

客家还是个相对父权的 社会 。父母的沟通，多是嘲讽式的说教，不是鼓励你或者教你去看根本，而是直接先打击你，先否定你，但在外聊天又很喜欢捧你。

Q： 你们表达的，是客家群体的生活现状吗？

阿龙： 我不认为我们代表客家文化。我表达的是，我们这群人遇到的很多问题，父母沟通、中年危机、男女不平等，其实是不同成长环境都会遇到的问题。我们的第一张专辑，就是关于阿民的性格以及遇到的各种问题。

Q： 你们的歌曲直面了很多 社会 问题，但为什么没有给出答案？

阿龙： 这些答案我们自己都不知道，生活本身也很多样。比如《落水天》这首歌，就是写留守儿童这个群体，小女孩与长辈的对话和呼唤。本来这首歌可能还更绝望，父母就是真的没法回来，但演出最后我们还是给出了一个模糊的答案，说父母会回来，只不过没有明确。

Q： 你们希望通过歌让他们改变吗？

阿龙： 比如像《夜游神》，我们是希望家长有一个良好的沟通，而不是说以一味地去骂你自己的孩子，这样解决不了问题。但是还是有很多人不能接受我们的作品。最开始参赛的歌口语会更还原现实，更粗鲁，甚至有人都写了举报，他们觉得很难为情。

有一个我爸同事的朋友转给我了很长的评论，也会提到觉得我们这是自私。我也理解，以前是集体主义价值观，不可能存在一个个人主义的幻想。

我们不敢说要去改变谁，只是呈现一群人的 社会 认同、生活现状。但对于我个人来说，做乐队是为数不多我主动的人生选择，决定了就要坚持下去。

Q： 你们觉得自己是摇滚乐队吗？

阿龙： 我们不是摇滚，我们是假rock。