和弦是怎么弹奏的？钢琴的和弦怎么弹 有哪些和弦

本文目录

• 和弦是怎么弹奏的
• 钢琴的和弦怎么弹 有哪些和弦
• 钢琴和弦弹奏方法
• 和弦怎么弹
• 怎样弹钢琴和弦
• 如何弹奏和弦
• 钢琴和弦的弹法
• 《穿越时空的思念》钢琴和弦怎么弹
• 尤克里里和弦右手怎么弹
• 尤克里里和弦是什么意思左手要怎么弹右手要怎么弹

和弦是怎么弹奏的

柱式和弦是指同时奏响三个或四个和弦音。琶音和弦就是按顺序或倒顺序依次先后奏响和弦音，分解和弦就按一定的节奏型规律先后弹响和弦音！

所有的和弦音符同时发生，并以一定的节奏重复，在五线谱书写时看上去如同一根根的柱，这样的和弦结构叫柱式和弦。

弹奏方法：一般地，先用P指弹低音，然后用i、m、a三指重复或不重复地弹出其余的和弦音。分解和弦与琶音的共同点是依次弹出和弦内各音，不同之处是琶音弹奏时值较短，往往要在一拍内完成，而分解和弦的弹奏时值较长，可以在4拍或更长的时值才完成整个和弦的分解弹奏。

拓展资料：

在基础钢琴学习中，使用率较高的是三和弦和属七和弦等。三和弦弹奏的手指基础是良好的双音奏法。

弹奏三和弦，要掌握好四个连贯性的触键动作过程，一是良好的手型支架和松通的手腕统治三个手指贴键弹下；二是三个手指平衡同步均匀触键着力，三是弹奏手指的弹奏重量要通畅地下沉至键盘底部；四是和弦弹完后的抬手动作要由大臂带动小臂及手腕完成。这四个连续性弹奏环节，是柱式和弦弹奏的一个完美过程。

手臂和手腕放松、手腕富有弹性、手掌支撑、手指贴键和指尖站立的弹奏状态，是弹好和弦的重要保证。弹奏和弦要注意肩部放松和大臂舒展，切忌拍打敲击琴键和小指倒邪虚飘等弊端。

和弦弹奏练习，可以结合常用和声序进语言的连接模式进行，如三个正三和弦连接中的主和弦起始分别为五音旋律位置、根音旋律位置和三音旋律位置的三种连接模式。此时要体悟记忆和弦连接模式中的指序规律。此类练习，还可以做大量地移调练习，以便尽早地熟练与掌握键盘和声位置与“手感”。

参考资料：和弦 百度百科

钢琴的和弦怎么弹 有哪些和弦

一、钢琴和弦弹奏方法

1、先弹好基础和弦

在基础钢琴学习中，使用率较高的是三和弦和属七和弦等。三和弦弹奏的手指基础是良好的双音奏法。

弹奏三和弦，要掌握好四个连贯性的触键动作过程，一是良好的手型支架和松通的手腕统治三个手指贴键弹下;二是三个手指平衡同步均匀触键着力，三是弹奏手指的弹奏重量要通畅地下沉至键盘底部;四是和弦弹完后的抬手动作要由大臂带动小臂及手腕完成。这四个连续性弹奏环节，是柱式和弦弹奏的一个完美过程。

2、结合常用和声序进语言的连接模式

和弦弹奏练习，可以结合常用和声序进语言的连接模式进行，如三个正三和弦连接中的主和弦起始分别为五音旋律位置、根音旋律位置和三音旋律位置的三种连接模式。此时要体悟记忆和弦连接模式中的指序规律。此类练习，还可以做大量地移调练习，以便尽早地熟练与掌握键盘和声位置与“手感”。

二、钢琴的和弦

按照三度音程关系或非三度音程关系，三个或以上的音的结合 ，叫做“和弦”。按三度音程关系构成的和弦，由于各音间保持一定的紧张度，音响协调丰满，并合乎泛音的自然规律，因而被广泛采用。构成和弦的诸音，叫做该和弦的和弦音。

三和弦：　　

由三个音按照三度关系叠置起来的和弦，叫做三和弦。 　　 

三和弦的主要类型有： 　　

(a)大三和弦：指根音到三度音是大三度，三度音到五度音是小三度，根音到五度音是纯五度。 　　

五音......5　　1　　小三度 　　　

三音......3　　6 　　　　

根音......1　　4　　大三度 　　 

(b)小三和弦：根音到三度音是小三度，三度音到五度音是大三度,根音到五度音是纯五度。 五音......6 7 3 　　　或　　或　　大三度 　　　　

三音......4　5　1　　　小三度 　　　　

根音......2　3　6 　　较少使用的类型有

(c)增三和弦：根音到三度音和三度音到五度音都是大三度，根音到五度音是增五度。增三和弦 具有向外扩张的特征。 　 

五音......＃5　　＃1　　大三度 　　 

三音......3　　6 　　 

根音......1　　4　　大三度 　 

(d)减三和弦:根音到三度音和三度音到五度音都是小三度,根音到五度音是减五度。减三和弦具有 向内紧缩的特征。 　　　

五音......4　　小三度 　　　

三音......2 　　　　

根音......7　　小三度 　 

扩展资料：

按三度音程关系构成的和弦，由于各音间保持一定的紧张度，音响协调丰满，并合乎泛音的自然规律，因而被广泛采用。按非三度音程构成的和弦，虽不像按三度音程构成的和弦那样被广泛采用，但对丰富和声的色彩、建立民族和声语言方面都有着积极的意义，故也不应忽视。

构成和弦的诸音，叫做该和弦的和弦音。在和弦的基本形态中，最下端的一音，叫做“根音”。其余各音均按它们与根音构成的音程关系来命名。

参考资料：和弦百度百科

钢琴和弦弹奏方法

和弦的弹奏方法如下：1，大大七和弦一般叫大七和弦。2，大小七和弦一般叫属七和弦。3，减小七和弦一般叫半减七和弦。4，减减七和弦一般叫减七和弦。5，Am7写法可以写成A-7，Am可以写成A-。6，半减七和弦，和弦标记是Bm7b5。7，减七和弦和弦标记是Bdim7。和现内音是724b6。8，增三和弦Caug。9，Csus后面没有数字则默认是挂4和弦Csus4。10，所有的声部最好不要同向进行。各声部之间尽量不要跳进超过3℃即为跳进，未超过3℃即为就近解决。

和弦怎么弹

和弦弹奏练习，可以结合常用和声序进语言的连接模式进行，如三个正三和弦连接中的主和弦起始分别为五音旋律位置、根音旋律位置和三音旋律位置的三种连接模式。此时要体悟记忆和弦连接模式中的指序规律。

单指和弦的区域一般是最左边的14个黑白键。多指和弦的区域一般是最左边的19个键（以61键的琴为准）。如果不一致的话，可以自己试出来。因为音色与音效和键盘右边区域不一样。

在打开节奏的基础上、弹一个和弦，然后手离开，琴会一直发出这个和弦的声音效果，直到停节奏或弹下一个和弦为止。 ­

吉他和弦是指在吉他上弹奏的和弦，和弦是由两个或两个以上的音按一定的音程关系叠加而成的，和弦在音乐中对音乐的旋律起到支持作用，增加旋律的表现力，丰富音乐的色彩，使音乐协调丰满。那么要先了解音程，两个音在音高上的距离就叫做音程。

怎样弹钢琴和弦

要看具体的音调和节拍，没有绝对的规律。原则是左手的和弦音要和右手的主音匹配。以C大调为例，如果旋律为4拍子，左手可以配分解和弦1、3、5、3或者1、5、3、5，如果是3拍子，可以配1、3、5或者1、5、3，如果是2拍子，一般是1、35、35。

在这种编配方式下，左手分解和弦的第一个音或最后一个音对应的右手主音应该是1、3或5。如果右手主音是4、6，那么左手就应该相应调整为6或者4，如果右手主音为2或者5，左手就适宜调整为2、5、7了。

练习和弦时要特别避免出现：

1，没有仔细倾听和弦的音响色彩；没有做认真的触键准备，三个手指没有平均地聚集重量，其结果一是发音不整齐，不整齐就不会有好的共鸣；二是力度不平均，大指偏重，4、5指过轻，甚至会漏掉一个，这样也弹不出应有的和弦音色。

2，触键方法一定要避免“拍”键或“砸”键。手腕最容易变得僵硬，手腕是要用力，但那只是一个有弹性的“活的力点”，并且要直接作用于指端，要防止手腕本身变成直接下压的硬块。

3，弹下和弦后，手腕没有同时放松下来，而继续保持紧张的“支撑”状态。弹力度大的和弦时，不用的手指要抬高一点，免得用力时被夹带着一块儿触键，碰响和弦外的其他音，造成“杂音”。

扩展资料：

和弦（Chord）源自希腊文χορδή，是乐理上的一个概念，指的是一定音程关系的一组声音。将三个或以上的音，按照三度或非三度的叠置关系，在纵向上加以结合，就成为和弦。

三度和弦：通常有三和弦（三个音的和弦）、七和弦（四个音的和弦）、九和弦（五个音）、十一和弦 （六个音），十三和弦（七个音）。非三度和弦，通常有：挂留和弦、强力和弦（即五和弦）等。然而，并没有什么32和弦、40和弦乃至64和弦的说法。

严格地说，“和弦铃声”是商业上的概念，并不符合乐理，只是在音色上更加饱满、圆润，在听觉上能给人以美的享受。

不过，在音频器材的工业设计方面，和弦也叫复音，指的是多个音源同时发音。一般在钢琴上，是三和弦和七和弦，很少有九和弦。在吉他里，和弦一般是用扫的，也有分解的，另外一种和弦有多种按法。

如何弹奏和弦

和弦的弹奏方法如下：1，大大七和弦一般叫大七和弦。2，大小七和弦一般叫属七和弦。3，减小七和弦一般叫半减七和弦。4，减减七和弦一般叫减七和弦。5，Am7写法可以写成A-7，Am可以写成A-。6，半减七和弦，和弦标记是Bm7b5。7，减七和弦和弦标记是Bdim7。和现内音是724b6。8，增三和弦Caug。9，Csus后面没有数字则默认是挂4和弦Csus4。10，所有的声部最好不要同向进行。各声部之间尽量不要跳进超过3℃即为跳进，未超过3℃即为就近解决。

钢琴和弦的弹法

　　钢琴本身是和声性乐器，钢琴作品属于多声部音乐作品，所以，弹奏好和弦及和弦伴奏织体，是演奏钢琴作品的材料性建设工程。那么钢琴和弦的弹法有哪些?下面我整理了钢琴和弦的弹法，供你阅读参考。

　　钢琴和弦的弹法：八度弹法

　　一、触键时，手掌、手腕和小臂 要大体成一直线，并与键盘面基本平行。如手腕和小臂高于手掌，而所弹又是一般音量或弱音量，弹出之音必轻盈、飘浮。

　　有少数乐曲的八度，就要求这种轻飘效果，手腕和小臂必须高于手掌来弹。但一般情形，特别是进行八度基本练习时，手腕和小臂切莫高于手掌。

　　有些人弹琴，手腕一处高高拱起，高出前后的手掌和小臂，这种手形违反人的生理自然，弹出的音会异常虚散或僵硬不堪。这种怪样子定要纠正。

　　二、弹一般音量八度，小臂要保持稳定。整个手要以腕部为轴心上下动作，动作大小视弹奏音量强弱而定，一般音量愈强动作愈大。

　　但进行八度基本练习 ，特别是初练八度时，动作幅度愈大愈好，以加大动作量，增强练习 效果。不过，八度技术高的人，动作幅度一般都较小，因其腕功强，稍加动作就可达到各种要求。但他们的技术了必定来自当初长久的大幅度的练习。

　　三、弹一般音量八度，要以腕部为主要发力点。腕部既要用力，又要放松。

　　弹奏中要随时调节同一部位的这二者矛盾关系，使之协调、统一。若用力有余，放松不足，必动作僵木，发音尖硬，手臂酸累过度而无法久弹;反之。若放松有余、用力不足，定动作松垮，发音模糊，手臂失控而乱甩乱拍。腕部发力时，还要用松弛、自然的巧劲，不能用僵紧、生硬的拙劲，特别要充分发挥腕部自身固有的弹力。

　　四、弹一般音量八度，臂膊(尤其是小臂)要放松,勿用臂膊尤其是小臂加压、加力。

　　不少人弹八度因腕力不足，一味用臂膊，尤其是小臂加压、加力，往往产生两种恶劣后果：一是臂膊，尤其是小臂因之僵硬、紧张，弹不多久即酸累不堪，无法久弹;二是往往形成一恶性循环，即由于腕力不足而借助臂膊;又因借助臂膊，手腕养成对臂膊的依赖性，自身之力就总练不出，总要依赖臂膊。

　　克服困难这一恶性循环的办法是：让臂膊，尤其是小臂充分放松，而失去加压、加力的可能，使手腕在无外力借助下自行动作，逐渐练出自身独立功力，无须再*臂膊。

　　五、弹八度，手的起落要充分利用自然反弹力与惯性力，落下后要*反弹力弹起，弹起后要*反弹力落下有如跳动之球，往复不断。这样弹，一则富于弹性感，效果生动;二则省力，能久弹。

　　一些人弹八度，不懂用这样的自然之力，手起手落用尽拙劲，酸累不堪

　　六、弹技术性或华彩性织体的八度，通常以大、小指并弹为好。非特定情形，最好其中不夹换大指同四指并弹。

　　因为，大、小指并弹出的音，较大指同四指并弹的音更集中、挺拔、鲜明，颗粒性、弹性感与清晰度也更强。

　　七、弹八度时，弹奏之大、 小指最前端小关节要弯曲、挺立，整个指头要坚硬。要用大、小指尖外侧部位触键，触键面要宜小不宜大。

　　一些人弹八度，指头散软，小关节松垮开不停甩动，像在琴上拂扫，弹出的音虚散、模糊。这种不良形态必须纠正。

　　八、弹八度时，弹与不弹的手指都要自然弯曲、挺立，掌关节也要挺起，整个形成 一种向上禹外支撑的自然形态的“架子”、“模子”。这个“架子”、“模子”要有一定的紧度和硬度，但不可紧张、僵硬，弹奏时要只做以腕部为轴心的上下整体动作，自身形状定型不变。

　　一些人弹八度，手不撑立和定型，乱晃乱甩，像把刷子，弹出的音含糊不清，并充斥手指拍键的杂音。这种坏毛病必须纠正。

　　九、弹八度，手背内、外两侧高低要大体相等，整个手臂呈基本水平状.

　　不少人弹八度因小指无力支撑,致手背外侧倾斜下陷,形成手背内高外低.本已无力的小指又被下陷的手背压住,更用不上劲,弹不出有力之音.这样，还往往出现一恶性循环：小指无力致手背下陷;下陷的又压住小指，使之难以充分活动，而练不出自身之力，令手背下陷得不到改变。克服这一恶性循环的办法是：弹奏时，尽力令小指支撑住，使手背下陷不了;甚至有意识将手背外侧微微抬高，给小指以足够空间充分活动，使其自身之力慢慢练出。

　　十、 弹一般音量八度，臂膊要放松，手要有一定紧度和硬度。

　　这是一个矛盾难点：往往臂膊放松，手也随之松散、疲软;手有紧度和硬度，臂膊，尤其是小臂，也连带绷紧、僵硬。要努力使这二者协调。办法为：

　　1、意念上将二者区分开，心中同时想到和感到一处放松，另一处有紧度和硬度;

　　2、掌握好手腕的用力与放松。手腕是臂膊和手的交界部位，与二者紧密关联，手腕的用力与放松关系掌握好了，臂膊和手的同类关系也就易于协调了。

　　十一、在八度两个音的相互音量关系上,可有三种弹法:

　　1、左、右手用力重心分别偏重于左手大指或右手小指，突出这两指所弹之八度高音

　　2、与前者相反，用力重心分别偏重于左手小指或右手大指，突出这两指所弹之八度底音;

　　3、两手用力重心各都均衡，左、右手所弹音量基本相等。

　　第一种弹出的效果较清晰、生动、明亮、光彩，节奏性与颗粒感较强;第二种弹出的效果较宽阔、浑厚、丰满，雄劲，混响度与共鸣感较多;第三种弹出的效果介于一、二种之间。弹奏者应依所弹奏音乐要求，目的明确地择弹其一。

　　人的大、小指中，先天大指强、小指弱，弹八度大指弹出的音往往容易自然性强于小指。对此，弹奏中要随时留意纠正。

　　十二、弹八度除特定要求外，手指触键那一刹那，一要力量集中，二要时间短促。这样弹出的琴声就响亮、持久。

　　十三、弹八度的人体技术关键部位是手腕，而关键作用仅次于手腕的则是大、小指指尖部位，包括大、小指指头最前端小关节。

　　手腕在八度弹奏中的功能主要为：启动手的弹奏动作，并作为动作轴心;发出手的弹奏力量;支配手的弹奏位置。

　　指尖部位的功能主要为：支撑手的落键;向琴键传送手的弹奏力量;对手的触键进行细微调节。

　　许多人弹不好八度，究其原因，多因缺乏手腕功夫，次为指尖部位功力欠缺。因此，要弹好八度，关键要练好手腕及指尖部位的相应弹奏技能，即手腕要灵活、有力、有弹性、有耐力，指尖部位要坚硬、敏锐。

　　十四、遇到长的快速连续八度段落，即使八度技术强的人，弹到后面，手臂也难免一定程度愈弹愈累。要圆满弹下来，不致因手臂过累而坚持不下，就要掌握好手臂，尤其是小臂的放松，调节好整个弹奏过程中手臂力量的耗用，使手臂弹到最后仍有余力。

　　钢琴和弦的弹法：基础练习法

　　在基础钢琴学习中，使用率较高的是三和弦和属七和弦等。三和弦弹奏的手指基础是良好的双音奏法。

　　弹奏三和弦，要掌握好四个连贯性的触键动作过程，一是良好的手型支架和松通的手腕统治三个手指贴键弹下;二是三个手指平衡同步均匀触键着力，三是弹奏手指的弹奏重量要通畅地下沉至键盘底部;四是和弦弹完后的抬手动作要由大臂带动小臂及手腕完成。这四个连续性弹奏环节，是柱式和弦弹奏的一个完美过程。

　　手臂和手腕放松、手腕富有弹性、手掌支撑、手指贴键和指尖站立的弹奏状态，是弹好和弦的重要保证。弹奏和弦要注意肩部放松和大臂舒展，切忌拍打敲击琴键和小指倒邪虚飘等弊端。

　　和弦弹奏练习，可以结合常用和声序进语言的连接模式进行，如三个正三和弦连接中的主和弦起始分别为五音旋律位置、根音旋律位置和三音旋律位置的三种连接模式。此时要体悟记忆和弦连接模式中的指序规律。此类练习，还可以做大量地移调练习，以便尽早地熟练与掌握键盘和声位置与“手感”。

《穿越时空的思念》钢琴和弦怎么弹

简谱356 612 353 216 326 326 53356 612 353 216 326 326 56356 656 156 523356 6561753356 656 156 523 326 326 56356 612 353 216 326 326 53356 612 353 216 326 326 56326 326 56 低音 中音 高音 超高1234567 1234567 1234567 12345abcdefg hijklmn opqrstu vwxyz键盘谱jlm mop qsq pqm qpm qpm ljjlm mop qsq pqm qpm qpm lmjlm mlm olm lijjlm mlmonljjlm mlm olm lijqpm qpm lmjlm mop qsq pqm qpm qpm ljjlm mop qsq pqm qpm qpm lmqpm qpm lm

尤克里里和弦右手怎么弹

　　当刚开始学习尤克里里时，我们想着尽快把这么一把乐器玩的得心应手，以后可以好好的秀一把!但是呢，经常会在和弦转换会卡住，这其实很正常，只是我们的手指还不够灵活，平时多练习爬格子然后就能灵活掌握啦!下面我整理了尤克里里右手和弦的弹法，供你阅读参考。

　　尤克里里右手和弦的弹法：注意指法

　　要检查下自己的左手指法是否正确，可以回顾下前面的指法知识，手指第一关节尽量垂直并且靠近品丝位置按，按弦觉得舒服自然。

　　尤克里里右手和弦的弹法：切勿贪快

　　从易到难的练习，不要一开始就给自己练习很难的和弦，甚至横按，我们想想如果宝宝站都站不稳，就想学跑，肯定难。所以一开始我们先练习些简单的和弦，有了基础再练习难的和弦也更快了。而且从易到难，慢慢攻克，也更有成就感。

　　尤克里里右手和弦的弹法：姿势正确很重要

　　手指第一关节尽量与指板垂直，就是让你的手指站起来，才不会让你的手指按到或是碰触到其他的弦导致声音没有弹出来或是被闷掉。

　　抬起来的手指不要太高，要紧贴着琴弦。抬起来之后马上形成下一个和弦的手型。然后一起摁下去，用指尖摁。不要有先有后的摁，记住一定是一起摁下去。

　　初学者一定一定用眼睛看着左手的变化，摁在靠近品丝位置，要准，要一起，可以慢但一定要对要稳。这样才不会出现杂音。一定要慢慢练，慢慢转化，不要着急。在练习一首歌的时候我们可以先练习左手和弦转换，熟练了再结合右手弹，或者右手节奏型先练习最简单的一起配合。

尤克里里和弦是什么意思左手要怎么弹右手要怎么弹

和弦是乐理概念，指三个或三个以上有一定音程关系的单音组合起来的声音。左手负责按住弦，右手负责弹。

1、三指法：

在尤克里里演奏中，通常用大拇指拨奏四弦、三弦，食指负责二弦，中指负责一弦，也就是三指法。初学者推荐用三指法开始学习。

2、二指法：

大拇指负责三、四弦，食指负责一、二弦。

3、一指法：

大拇指负责拨四根琴弦。

尤克里里和吉他一样，可以扫弦，分解和弦伴奏，指弹独奏。与吉他的zd六弦不同，尤克里里的按法和指法也有一定区别。

在学琴的过程中，手指的练习是必不可少的右手的拨弦练习——与之对应的左手按和弦的练习，左手的按弦练习，爬格子的基础训练，都要反复不断地重复去练习，而且要注意节奏、拍子的准确性。

扩展资料：

一、持琴方法：

以右上臂、前臂的内侧和胸的右侧固定琴身，要保持肘关节和腕关节的灵活，腕关节的灵活在弹奏的时候很重要，尤其是打节奏的时候。初学的时候觉得稳固琴身有些难度，夹紧了会觉得肘关节和腕关节不灵活，需要多练习和适应。以左手持于要弹的相应把位，拇指抵于相应把位后方。

坐着的持琴姿势：

（1）左手持琴。

（2）站立式持琴姿势。

二、扫弦的手型：

正确的持琴对于琴友们在学习会有一个正确的方向，而且对于手指的练习，拨弦，扫弦，有一个科学系统的劳逸结合。

扫弦：扫弦在尤克里里和吉他伴奏中被广泛使用，其动作舒展、潇洒，声音效果热烈奔放，适合表现欢快、激昂的音乐情绪，具有很强的艺术感染力。