国画牡丹视频教程（中国画牡丹的画法）

本文目录

• 中国画牡丹的画法
• 国画牡丹视频教程
• 怎样画牡丹花
• 国画牡丹花怎么画
• 简单的国画花卉绘画教程 适合儿童或初学者
• 国画牡丹教程
• 国画牡丹的画法
• 国画牡丹的画法，要详细一点，最好有花瓣的画法和调色方法

中国画牡丹的画法

1、盛开花朵画法

　　牡丹花是昼开夜合。第一天合的较紧，第二天合的较松，三天后更松且开合无定，因此，花瓣开合重迭无定，形象非常生动。一幅牡丹花，总是将盛开的花头作为主体，一朵或两朵，一组或两组，再配以大小花蕾或初开花朵，形成主辅、起伏，在绿叶扶持下，便可构成很有节奏感的画面。盛开花朵瓣形变化灵活、丰富，特别是外层花瓣，面积大而变化多，是画好盛开花头的关键。花蕊的表现也有别于初开花朵，初开时蕊头未放开，很少见其蕊丝。盛开时，蕊头松开能见其蕊丝。勾点蕊头蕊丝时，要有疏密变化，切忌机械刻板（图13）。

2、勾勒牡丹花的画法步骤　　第一步，先用墨线分浓淡勾出花的形态。勾勒时依花瓣的大小聚散、正反转侧，运用粗细、疏密不同的线条，做到有虚有实。特别是里层和外层花瓣交接部，外缘线不要全部勾死，要有笔断意联之感，才显生动自然。　　第二步，用墨或色点叶。勾花一般以表现浅色花为主，如白、黄等。因此，可在花头旁边点叶衬托，使浅色花朵更醒目。　　第三步，上色。画白花时，待墨线稍干，用羊毫蘸薄白粉，自花瓣的稍端向基部晕染，越靠近基部白粉越薄，直至用尽。然后用灰绿色自花瓣基部向外烘染，越向外越淡，消失在白粉里。画黄花，用赭墨勾花，晕染赭黄后，趁湿略点少量淡胭脂，色彩更显丰富沉着。　　第四步，勾叶筋、点花蕊。勾叶用花青蘸墨或纯墨。花蕊，可以不拘于黄色，而用赭墨、朱砂、胭脂等色点出，使其提神醒目（图14）。

国画牡丹视频教程

画浅色花头也可不加白粉而以水来调淡颜色。其要点是笔上的水分不可太多，否则颜色在生宣纸上会因扩散太快而使花瓣失形。色也不宜太淡，色过淡则色不显见。

深红色牡丹花头画法

画深色花头的步骤和用笔方法与画浅色粉红花头一样，但有几点区别如下：

1.画深色花头一般不加入白粉，而用水或其他同类浅色相调。但画受光花瓣时可加白粉，只是用此笔再去画其他部位花瓣时，一定要先洗去笔上白粉，否则很易出现粉气。

2.画深色花头时，要在花瓣与花瓣之间留些飞白，这样可透气而不致发闷。

3.画深红色花头的亮面用曙红调朱砂，并加水调淡，再在笔锋上蘸一点曙红进行。而画花中心深部，要在笔锋上再多蘸胭脂，将色彩加深进行。其余部分花瓣，稍蘸胭脂即可。

怎样画牡丹花

一、牡丹画法有多种

1，简笔画的牡丹画法相对较为简单，百度中下载几张即可参照绘制；

2，牡丹花形硕大，色泽艳丽，雍容华贵，是人们喜爱的花卉之一，常被人称为“国色天香”。牡丹的一般画法，可参考后文简单描述，具体可在网络上进一步查阅有关资料；

3，牡丹的专业画法，有专业教程的牡丹绘画技法，语言浅显，画例典型，是绘画爱好者的参考读本，书中还附有画法讲解，对中国画的学习者有很大的帮助。

二、牡丹不同区的不同画法；具体牡丹画各区的绘画步骤：

1，花头的画法:用中号以上京提笔(羊毫配狼毫的兼毫笔)饱蘸大红色，在调色盘上调和，使颜色向笔根渗透，再用笔尖蘸胭脂色，稍作调和后即在画面上点画。传统的点牡丹方法是一笔紧挨一笔，整个花头是由一笔笔由浓到淡的色点组成。花头完成后，乘颜色尚未干时，在花心和花瓣的交接处用胭脂加墨的重色进行调整，使花瓣的交接清晰生动。待颜色七、八成干时，用石青在花蕊处点上颜色，再用藤黄调白粉点花蕊。点花蕊时要按三笔一组的组织结构进行点画，千万不能无组织地随意点画。

2，牡丹花朵画法:花朵和花头的画法相近，不同之处在于花朵有花萼和托叶，画时一定要从花朵的整体考虑，使花萼和托叶成为花头的有机整体。

3，牡丹叶片的画法:用中号以上京提笔蘸花青加藤黄的淡绿色，在调色碟上调和，再用笔尖蘸墨，稍稍糅合一下，使墨色和笔上原有的颜色融合，用侧锋干净利落地在画面上画上叶片。画叶片要成组地进行，以三笔为一组由规律地点画，这样画出的叶片就不会杂乱无章。写意画的魅力不仅表现在生动的笔触，活泼的形象，还体现在滋润的色彩和淋漓的笔墨上，所以画叶片时要掌握用水和用色的技巧。起笔时色墨要饱和，下笔要迅疾，用一笔颜色画一片叶片，这样从起笔到收笔，自然就形成了干湿浓淡的变化。叶片色墨点画完成后，待其晾至七、八成干时，用较重的墨(色)勾勒叶脉。勾叶脉是一个重要的步骤，叶片的转折向背以及组织结构都是由它决定，因此要从画面的整体结构出发进行调整，不能只从局部考虑。

4，牡丹枝干的画法:在一般情况下，枝干在画面上与花头和叶片相比，所占比重较少，但是在描绘时千万不可低估它的重要性，更不能随意点画，要了解它的结构规律和生长特征，画时才能表现出主干和嫩叶的不同质感。

三、牡丹的不同形状颜色的画法步骤

1，花苞画法，花苞时，先用毛笔调白粉，笔肚含水分要饱和。笔头蘸曙红调匀，笔尖略加胭脂。然后笔尖向下，笔肚朝上，从左至右落笔，三两笔即可画出。再加浓色点出花苞顶部，以显示花苞的体积感，增加层次。最后用赭石或汁绿，笔尖调墨画出花萼和花托。

2，半开及全开牡丹画法，调色同花苞一样。先画出花瓣亮部，用笔要有微妙变化，果断画出，留飞白。画开放式花瓣应有变化，形成内紧外松，外部花瓣向中心靠拢。中心部位颜色要重一些，表现其立体感。最后要点出花萼和花托。

3，紫牡丹画法：画紫牡丹先调白粉。水份多少如何掌握？可将毛笔垂直，以不滴出为宜。笔尖蘸紫色在白瓷盘中调和，从浓到淡在毛笔上自然过渡。笔尖向下以侧锋，用不同大小的笔触点出花瓣的前部。待笔上颜色用尽后，再调色继续画。注意外轮廓花瓣要向中心部位紧包。层层叠出，用笔要有变化。在一幅作品中，花头外形和深浅要用不同的变化来丰富画面。

4，墨牡丹画法：在生宣纸上用水要充分掌握其性能的变化，使其能渗化自然、顺势而发。用水调淡墨，笔尖略浓。调和后，笔略干，水份不宜太多。看准位置，用侧锋大胆落墨。行笔要快、有节奏，画上四五笔亮部，留飞白。由前向后逐步画。注意花头的透视关系，再蘸墨依次画完花头即可。画外轮廓时笔触要大、要稳、准、狠，花心要略浓一些。画前应成竹在胸，花淡叶浓，花浓叶淡，反差要大，对比要强。最后调色画花托。

四、写意牡丹绘画

1，牡丹写意的画法比较多，多看看别人的作品，看看真是的牡丹的图片，看看视频教程，但还是要自己动笔。

2，要画好写意牡丹首先要大胆下笔，其次注意留白，表现出花瓣的背面。至于工笔还是常规的步骤，起稿，勾勒，多次染色。

五、附图

国画牡丹花怎么画

1、花苞画法

画花苞时，先用毛笔调白粉，笔肚含水分要饱和。笔头蘸曙红调匀，笔尖略加胭脂。然后笔尖向下，笔肚朝上，从左至右落笔，三两笔即可画出。再加浓色点出花苞顶部，以显示花苞的体积感，增加层次。最后用赭石或汁绿，笔尖调墨画出花萼和花托。

2、半开及全开牡丹画法

调色同花苞一样。先画出花瓣亮部，用笔要有微妙变化，果断画出，留飞白。画开放式花瓣应有变化，形成内紧外松，外部花瓣向中心靠拢。中心部位颜色要重一些，表现其立体感。最后要点出花萼和花托。

3、花头画法

（1）粉红牡丹画法：

调白粉加淡曙红，用侧锋画出亮部，注意用笔要大小兼用，笔痕要有变化，有节奏。画花的中心部位时，笔尖扫一点胭脂，点出层次。使颜色自然渗化，见笔触，用心收拾外形，干后点花蕊。

（2）紫牡丹画法：

紫色用胭脂和花青调和而成。偏红或偏青，偏浓或偏淡，应根据喜好而定。白粉量多为淡，反之为浓色。

（3）墨牡丹画法

画墨牡丹有三种调色法：一是用清水调墨，自然渗化；二是用粉调墨，增加厚度；三是用胶调墨，增加亮度。每种调墨法，要多实践，多试验，从中体会不同的笔墨情趣。

简单的国画花卉绘画教程 适合儿童或初学者

画法

睡莲莲花画法：

第一步：淡墨染荷叶；

第二步：浓墨勾叶筋；

第三步：曙红点花瓣；

第四步：胭脂描花纹。

红牡丹画法：

第一步：胭脂侧锋画一层；

第二步：花瓣下面又一层；

第三步： 一气画到第三层；

第四步：心黄叶黑牡丹红。

向日葵画法：

第一步：中心点一点；

第二步：外围走一圈；

第三步：藤黄点花瓣；

第四步：花籽格里填。

兰花画法：

第一步：焦黑画兰叶；

第二步：浓墨画兰根；

第三步：淡墨画兰花；

第四步：绿色画兰茎。

梅花画法：

第一步：曙红调朱砂

第二步：五点成梅花；

第三步：重墨勾花心；

第四步：焦墨添花枝。

进阶版——荷花的画法：

使用紫红色在纸上画出荷花的一片花瓣，如图所示：

在使用第一片花瓣的基础上在画出第二片花瓣，如图所示：

按照以上的方法继续画出花瓣，得到荷花的花朵，如图所示：

在使用黄色的颜料画出荷花的花心及花蕊，如图所示：

在使用黑色的颜料画出荷花的茎，如图所示：

使用深绿色的颜料在颈部画出荷叶，如图所示：

在荷花的对侧在画出一片荷叶，最后画出的荷花，如图所示：

国画牡丹教程

1、先用中号羊毫笔蘸取藤黄与曙红进行调合。颜色调匀后，用笔尖轻蘸红色，开始作画。

2、用毛笔侧锋画出中间的花瓣。绘制牡丹都是从中间开始的。

3、继续添加侧边花瓣，花瓣要有松有紧。

4、画背面的花瓣时要遵循花头的长势，一般绘制三四层为宜。

5、用毛笔蘸朱膘，绘制中心的小花瓣时要注意颜色深浅的变化规则。

6、画外层花瓣，从右往左以捻笔之势画出大花瓣，并在大花瓣的两侧点出一些小花瓣。

7、用毛笔蘸朱膘，画中间的花瓣，注意色中有水，水中有色，虚实结合，让其显得更加生动。

8、按照上面的方法，沿着花心周围依次向外仔细地画出花瓣之间的关系。

9、用毛笔蘸浓墨，点画花蕊。点花蕊要有疏有密，注意透视和花瓣遮挡关系的处理。

国画牡丹的画法

国画牡丹的画法：

画牡丹顺序为花头——叶子——枝茎——整大势。

花头

根据花瓣组织规律，碎整错综，千变万化，用顺、逆戳、点之笔表现花头形象，色或墨以淡而浓，层层相加（不可次数太多），运笔要灵活，逆走、顺走、斜走交错进行以刻画其反转折合。

以浓写光照部分，以深表现阴影部分，若万一画平板了，可用皴、擦、戳、点等笔法补救。花头忌圆，用色使有深浅之别使其平衡，枝干斜出破其平板。

深色花（或浓墨）可高出叶丛，粉花（淡墨）可用深绿叶（重墨）托之。花头多放在画面主要位置，主体突出，其安排应按“立意”布置，出花要含蓄，不可太实，更不要喧宾夺主。

花瓣本身也要有虚有实、有浓有淡、有整有碎。两花头并立必有繁简、大小、俯仰区别，万万不可雷同，或可用叶子破开。墨写花头要躲开叶子，墨色有别，注意白纸效果。

大红花头太孤立时可用较重或淡的花苞、芽子适当将其泻一泻，但要慎重，与花头呼应。此手法类似树石的苔点起醒、泻、联系、呼应作用。

花叶

牡丹叶自然结构为“三杈九顶”，但画时不必个个逼真、如实。要分成组，着重总气氛的追求，一枝一叶不可马虎，不必拘泥于先画枝或先画叶，但必须心中有数。

写意花叶无正反之分，通过浓淡及用笔复杂变化来表现其前后、反正、俯仰之姿，叶与叶之间须遥相呼应，有姿态，有情趣，画后看前笔，有小中心和大中心，有些叶子可一带而过，似苔似叶。有些可互相借用，不必交代分明。

牡丹好看须有叶子衬托，故叶子比花头尤难。太整的叶子在画面上表现时，一定要通过找变化使其丰富。

越是外缘的叶子，处理时越要慎重，主从明确，服从主体，叶子点完，再看总得气势，不理想处，可以借用或合并，注意整碎处理。

叶脉：勾画叶脉要“活”，切忌刻板，勾时自上而下、自下而上、顺笔、逆笔、回笔可穿插使用。必须从整体出发，不必面面俱到；

有肯定的，有含蓄的，疏密、长短互相联系，叶子太“平”，可利用叶脉用笔的轻重、色的深浅不同区别，叶子“软”了可勾硬，叶子“硬”了叶脉可勾软。

枝干

老干粗涩、嫩枝光润，画时先哄主架后配小枝（要服从于老干），画老干是可用湿笔，亦可用干笔和飞白，不妥处可用赭黑或淡墨及叶子补救，注意表现质感、体积和光感，或可用赭墨与墨直接画够。

画干要以小扶大，从一笔出发，二三笔相扶，笔宜转，气宜贯，从整体出发，干比花叶更难处理。因它支撑总“势”，使花有姿，有态。

枝与干的浓淡，亦需从整体出发，一般自下往上画，但不绝对，这样有力，贯气，反之平板、呆滞。通过干的处理，气一直送到花头，求得姿态。

国画牡丹的画法，要详细一点，最好有花瓣的画法和调色方法

花：1.先用毛笔蘸曙红色，笔尖蘸胭脂画出花瓣，画时笔尖朝上。2.接着画出五六七八瓣。3.然后根据色的浓淡，把花瓣向四周展开。4.待干后用浓墨点花蕊。花苞：用汁绿加少许曙红画花秆的萼片，萼片画出后用胭脂色勾线；花苞用曙红画出。叶：叶用汁绿画出，老叶子可用汁绿加墨画出。