木偶戏是在什么时候由冲绳传入日本的？偶戏的种类有什么

本文目录

• 木偶戏是在什么时候由冲绳传入日本的
• 偶戏的种类有什么
• 解谜游戏 木偶秀2、3、4、5 的剧情概况
• 木偶戏歌词完整版
• 木偶戏的表演艺术
• 泉州木偶戏是怎么表演的
• 木偶戏有哪几种
• 泉州木偶戏的种类划分

木偶戏是在什么时候由冲绳传入日本的

　　1、中国的木偶戏从唐朝就传到日本。　　2、有关推断记载：　　平安时代末期，大江匡房的《傀儡子记》中谈到当时“傀儡子”（木偶戏的表演者）的一些情况：　　“傀儡子者，无定居，无当家，穹芦毡帐，逐水草而移涉，颇类北狄之俗。男则皆使弓马，以狩猎为事，或跳双剑弄七丸，或舞木人斗桃梗，能生人之态，殆近鱼龙漫衍之戏，变沙石为金钱，化草木为鸟兽。”　　这是见诸文字的关于木偶戏的最早的记载。这里说明，当时木偶戏的表演者“傀儡子”，是一些没有固定的地方居住、常常露天夜宿、到处流浪的所谓“漂泊之民”，即是一些民间的流浪艺人。这些被称作“傀儡子”的艺人，并不单纯是表演木偶戏，他们常以狩猎为生，能骑马射箭，善歌舞，变魔术，耍木偶，祭百神，作祈祷，表演各种杂艺，如“变沙石为金钱”“化草木为鸟兽”之类的幻术等等。大江匡房所说的“北狄”，大概指的是中国的北方。有些日本学者认为，日本的木偶戏是从中国经过朝鲜传入的。看来这种说法还是有根据的。日本人说“傀儡子”一词是朝鲜语。其实朝鲜语中“傀儡子”一词也是直接用汉字书写的。而朝鲜人毫不隐晦地说他们的木偶戏是从中国传人的。据朝鲜史书《文献通考》中说：“傀儡并越调夷宾曲，李劲破高丽所进也”李劲是唐朝的大臣。据范文澜编《中国通史》所载，李劲破高丽是在公元六六八年。常任侠先生也说，中国的木偶戏从唐朝就传到日本。从三个国家所说的情况看，中国木偶戏经过朝鲜传到日本，是完全可能的。　　3、木偶戏简介：　　木偶戏（“文乐”）这个词来源于“文乐座”，实际上是存活到近代的唯一一个商业木偶剧团的名称。木偶戏又叫做木偶净琉璃（“人形净琉璃”），这个词汇本身说明了木偶剧的起源和实质。“人形”的意思就是木偶或者傀儡，“琉璃”的意思则是一种伴以三味线演奏的戏剧说唱。2003年11月，文乐被联合国世界教科文组织正式认定为世界无形文化遗产，是日本四大古典戏剧之一。　　4、木偶戏渊源：　　木偶戏（傀儡戏，英文叫puppetry）根据出土文物与历史数据显示，傀儡戏是中国历史上最早出现，具有表演功能的剧种。可追溯之年代，一说古代葬礼中用以殉葬的“俑”，与傀儡戏有直接而深远之关系，至迟在春秋战国时代，即已出现偶戏的表演；另一说则为西汉时代，盖因1980年于山东省莱西县岱野遗址，出土一批西汉墓穴文物，此为目前中国傀儡偶与悬丝傀儡之最早证据。

偶戏的种类有什么

1、提线木偶戏

提线木偶戏古称"悬丝傀儡"，是中国古代一种重要的传统戏剧形式。福建闽南人称它为“嘉礼”。

2、漳州布袋木偶戏

中国传统的木偶戏，可分木偶的傀儡戏和皮偶的皮影戏两种不同的表演型态，布袋戏属于傀儡戏的一种。

3、木偶戏

木偶戏是用木偶来表演故事的戏剧。中国传统艺术之一，在中国古代又称傀儡戏。

4、皮影戏

皮影戏，又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。

5、铁枝木偶

铁枝木偶又称铁线木偶或阳窗纸影戏，是一门古老的地方传统艺术，主要流行于广东省东部（潮汕、揭阳、饶平一带）的民间傀儡剧种，演出时用木偶身上的铁丝完成操纵动作，这是铁枝木偶的最大特点。

解谜游戏 木偶秀2、3、4、5 的剧情概况

2没有玩儿过。好几年之前玩儿过3，是作为一个侦探接受一个女人的委托，去找一个小姑娘，小姑娘是她的女儿，被一个恶女人以及她手下的机械玩偶挟持，通过一个山洞到达木偶小镇，小姑娘被关在山上的一个实验室，恶女人想要和小姑娘交换青春。侦探要把小姑娘救出来。最近正在玩儿4和5，都没有玩儿完，而且同时玩儿的，有点儿乱。在家的时候晚上玩儿的5，在单位有时候中午会玩儿一会儿4。所以表述可能会串，见谅。4是镇上的木偶大师的女儿在经历了火灾并且变得苍老之后向侦探请求用时间机器阻止火灾发生，小姑娘开始就出现了，但是已经很老，而且脸上有伤，是在剧院的火灾当中烧伤的，侦探要拿着第二天写有火灾情况的报纸给木偶大师看，让他相信即将发生的事情会对女儿不利，两人一起解除女儿的危险。5是木偶大师的女儿小时候的事情，小姑娘跟侦探讲述爸爸失踪了，让侦探帮忙找爸爸。侦探接受邀请之后，小姑娘还是会出现，但是说话什么的都很怪，态度也很差劲，后来才发现小姑娘被一个和她长得一样的玩偶挟持，救出小姑娘，和小姑娘一起找爸爸。

木偶戏歌词完整版

木偶戏歌词完整版：

听啊

咿咿呀呀 叽叽喳喳

顿挫又抑扬

你看台上 四四方方

观众起哄叫嚷

慌慌张张 匆匆忙忙

演上一出荒唐

支支吾吾嘻嘻又哈哈

等待戏台上一曲终了 观众叫好

却有些蹊跷

他们牛头鸡脚 尾巴高翘

形容张牙舞爪

木偶提着丝线 走到台前

他鞠躬又拥抱

唱戏的长着张人脸

绝望高声尖叫

你看

台上台下 角色跟着反转

大红的衣衫 配上滑稽妆扮

一唱一和 多少人在围观

乌鸦跟着鼓掌 笑风水轮流转

两语三言 拉扯我的五感

衣带要系紧 不得有碍观瞻

木偶提线 怪事又成一桩美谈

等待戏台上一曲终了 观众叫好

却有些蹊跷

他们牛头鸡脚 尾巴高翘

形容张牙舞爪

木偶提着丝线 走到台前

他鞠躬又拥抱

唱戏的长着张人脸

绝望高声尖叫

你看

台上台下 角色跟着反转

大红的衣衫 配上滑稽妆扮

一唱一和 多少人在围观

乌鸦跟着鼓掌 笑风水轮流转

两语三言 拉扯我的五感

衣带要系紧 不得有碍观瞻

木偶提线 怪事又成一桩美谈

你看

台上台下 角色跟着反转

大红的衣衫 配上滑稽妆扮

一唱一和 多少人在围观

乌鸦跟着鼓掌 笑风水轮流转

两语三言 拉扯我的五感

衣带要系紧 不得有碍观瞻

木偶提线 怪事又成一桩美谈

歌曲打榜：

玥夏的《木偶戏》自2022年10月14日发行后,荣获了酷狗TOP500榜TOP1、飙升榜TOP1、国风新语榜TOP1、快手热歌榜TOP1、内地榜TOP1、国风热搜榜TOP2、蜂鸟流行音乐榜TOP2、00后热歌榜TOP3共八大榜单前列，同时还斩获了QQ音乐、酷我音乐等六个榜单的排名。

歌曲战绩不可谓不耀眼。而《木偶戏》此次能获得这样好的成绩,无疑是广大听众对歌曲的最大认可。

木偶戏的表演艺术

木偶艺术精美绝伦，令人叹为观止。除了艺人的精彩表演外，完美的偶人造型艺术和操作装备也是吸引广大观众的一个重要方面。造型艺术重在木偶的雕刻和设计，就一般情况而言，提线木偶造型较高，多在2.2尺左右。关键部位均缀以提线，最多可达三十多条，至少也有十余条，如进行特技表演还须根据需要增加若干辅助提线。木偶人表演各种舞蹈身段及武打技艺的水准，完全取决于艺人的操作技巧，这是提线木偶表演艺术水平高低的关键。杖头木偶高于提线木偶，一般偶高3尺左右，装有三条操作线，两条牵动双手，一条支配头部与身躯表演。布袋木偶造型最小，仅有7寸左右，靠艺人两手托举表演，操作技艺特别，不同于提线和杖头木偶。根据木偶的结构和演员操纵方式等方面的差异，又可分为不同的种类。托棍木偶又称杖头木偶，在木偶头部及双手部位各装操纵杆，头部为主杆，双手为侧杆，演员操纵时左手持主杆，右手持侧杆，举起木偶操纵其动作。手套木偶，又称掌中木偶、布袋戏等，偶人身高0.27米或0.40米，头部中空，颈下缝合布内袋连缀四肢，外着服装，演员的手掌伸入布内袋作为偶人躯干，五指分别撑起头部及左右臂，相互协调操纵偶人作各种动作，偶人双脚可用另一手拨动，或任其自然摆动。杖头木偶遍布中国大地的南北东西。各地木偶高差很大，从8寸至人高不等。杖头木偶由表演者操纵一根命杆（与头相连）和两根手杆（与手相连）进行表演，有的为三根杆或“托偶”，依手杆位置有内、外操纵之分。头以木雕，内藏机关，使嘴、眼可动；命杆为木、竹制，各派长、短不同，手杆与手、肘相接。“内操纵”者多演传统戏曲剧目，宽袍大袖，便于表演戏曲程式，动作灵活，栩栩如生。“外操纵”多弯把式命杆，负担减轻，表现力增加；纸制偶头转向灵巧，便于控制，机关多样，动作丰富；因手杆在外，身体塑形自由，整体感增强，突破了传统造型的局限，更合人物与时代需要；手的材料不断更新（木－塑料－树脂），手杆逐渐由钢丝替代，“打脚”也出现了“横飞燕”、“大跳”等舞蹈动作。这对剧目的开拓、表演的发展、观众的发掘，意义重大。时至今日，杖头木偶声势依然。提线木偶又称线偶或线戏，也叫悬丝木偶。古称“悬丝傀儡”，由偶头、笼腹、四肢、提线和勾牌组成，高约两尺。偶头以樟、椴或柳木雕成，内设机关，五官表情丰富；竹制胸腹，手有文、武之分，舞枪弄棒，笔走龙蛇，把盏挥扇，妙趣横生；脚分赤、靴、旦3种， 勾牌与关节间有长约3尺的提线。木偶舞台演出区域扩展， 泉州木偶剧团提线表演占据整个舞台空间，提线可达6尺，难度大，但表现力大增。提线一般为16 条，据木偶动作需要取舍，合阳线戏基本提线5条，做特技时可增加到30余条， 演来细腻传神，技巧高超。自古及今，倍受称赞。铁枝木偶流传于粤东、闽西，据说源自皮影戏，潮汕人称“纸影戏”。偶高1到1.5尺，彩塑泥头，桐木躯干，纸手木足；操纵杆俗称“铁枝”，一主二侧，铁丝竹柄。表演者或坐或立，于偶后操纵，形象规整，结构独特。几年来，又加高了偶身，调整扦位，使其出现了新的转机。布袋木偶又称“掌中木偶”，以福建漳州、泉州最盛。偶高尺余，由头、中肢和服装组成。它以樟木雕头，机关控制表情和肌肉运动；手分拳、掌，食指入头颈，中指、拇指操纵双手，动作敏捷，准确丰富，构成布袋木偶的主体；有时表演者以一小竹签插入偶袖捻动，丰富了手臂动作，而且他们可以凭借精湛技艺，做出开扇、换衣、舞剑、搏杀、跃窗等高难动作，令人叫绝。布袋木偶剧目丰富，传统、现代、神话、童话，题材众多，新型工艺结构，不胜枚举。除此之外，民间偶有“水傀儡”、“药发傀儡”显现，但流布、影响甚微。“肉傀儡”虽流布较广，但已纯属民间表演艺术了。

泉州木偶戏是怎么表演的

我国的木偶艺术，历史悠久，大约源于汉代，兴于唐宋，至少已有2000多年的悠久历史。

而泉州素有“戏曲之乡”、“木偶之城”、“南音之都”的美称。泉州自古就有“相公爷”跳棚的唱段:“问道傀儡那人造，当初陈平先生造出来……”

相传唐末王审知入闽时，傀儡戏就随之传入泉州。到了宋代，已在泉州民间广为流传。明代的泉州傀儡戏已脱离了属于片断、杂技表演的“弄傀儡”形式，能够演规模宏大的历史戏了。

到了清朝道光、咸丰年间，木偶制作技术大大提高了，艺人们根据《目莲》、《西游》、《封神》等戏的特点，创造了不少花脸、鬼脸头像。同时改进了活动头像，把木偶又前推进了一大步。

泉州木偶戏分掌中木偶戏与提线木偶戏两种。

掌中木偶戏，民间俗称“布袋戏”，自明清就流传于闽南民间。它是把小小的木偶头和木偶的衣服连接起来，衣服像一条口向下开的布袋。

表演时，艺术家把手伸进这布袋型的衣服里，食指套进木偶头腔内，大拇指和另3个指头套进在左右两个衣袖里，靠着灵活自如的手指，把各种木偶角色表演得活灵活现，栩栩如生，其戏剧精品有传统剧目《大名府》、《雷万春打老虎》等。

木偶戏有哪几种

根据木偶的结构和演员操纵方式等方面的差异，将木偶戏分为以下不同的种类：1、提线木偶，在木偶的重要关节部位如头、背、腹、手臂、手掌、脚趾等，各缀丝线，演员拉动丝线以操纵木偶的动作，又称线偶或线戏，也叫悬丝木偶；2、托棍木偶，又称杖头木偶，在木偶头部及双手部位各装操纵杆，头部为主杆，双手为侧杆，演员操纵时左手持主杆，右手持侧杆，举起木偶操纵其动作；3、手套木偶，又称掌中木偶、布袋戏等，偶人身高0.27米或0.40米，头部中空，颈下缝合布内袋连缀四肢，外着服装，演员的手掌伸入布内袋作为偶人躯干，五指分别撑起头部及左右臂，相互协调操纵偶人作各种动作，偶人双脚可用另一手拨动，或任其自然摆动。

泉州木偶戏的种类划分

泉州木偶戏分掌中木偶戏与提线木偶戏两种。 掌中木偶戏，福建汉族民间俗称布袋戏，自明清至今，流传于闽南民间已有数百年的历史。它是把小小的木偶头和木偶的衣服连结起来，衣服像一条口向下开的布袋。表演时，艺术家把手伸进这布袋型的衣服里，食指套进木偶头腔内，大拇指和另三个指头套进在左右两个衣袖里，靠着灵活自如的手指，把各种木偶角色表演得活龙活现，栩栩如生，其戏剧精品有传统剧目《大名府》、《雷万春打老虎》等。掌中木偶戏，顾名思义，是因为它能将戏偶套入十指，在手中操弄。至于为什么也叫“布袋戏”？相传有多种说法：有人说，从前，布袋戏的演出从一地到另一地。艺人们将木偶收于布袋中，以便搬运而得名。也有人认为是木偶的衣服四四方方如布袋所致。另一说是：布袋戏演出时，舞台的布帷下，通常置有布袋，上搁竹杠，放置木偶，因得“布袋戏”之名。真正的起源已经无从考究，只有少数稗官野史的记载。布袋戏可能是由唐代傀儡戏演变而来。相传是明代嘉靖年间，晋江落第秀才梁炳麟从街头说书发展为“隔帘表古”而形成的。据说，明代嘉靖年间，泉州有一秀才，姓梁名炳麟，因屡试不第，颇为灰心。这年，他再赴省城福州会试，问卜于九鲤仙公庙，当天晚上梦见仙公执其手，题上“功名在掌中”五个字。梁炳麟醒后，以为神明指示有“掌握”和“易如反掌”之意。不料再次名落孙山，梁秀才认为神明戏弄自己，遂断绝仕意，以其满腹文史知识为材料，在乡里说书以维生。一天，他偶见提线傀儡戏的演出，略有所感，乃自雕木偶，以手掌代线操作，而木偶操作更见灵活。梁炳麟于是用稗官野史的记载编造戏文，演于乡里之间，以抒胸中愤懑。但读书人的脸皮薄，于是，他又采用“隔帘表古”的形式表演，也就是隔着帘幕，做有表演性的说书，孰料就此轰动，到处争相聘演，声名鹊起，因为木偶演于掌中，人称此为“掌中戏”，梁炳麟这才悟出神明所示“功名在掌中”之意，而俗称“布袋戏”的掌中戏也就流传了下来。伴随着新世纪的到来，如今，掌中木偶戏这颗祖国民族戏曲中璀璨的明珠，在其发源地泉州晋江得到了更好的发展，晋江木偶戏剧团也以独具的风采蜚声艺坛，驰誉海内外。该团长期以来非常重视发掘和继承传统，从而形成独特的艺术风格。同时也非常重视艺术的发展和创新，不墨守成规，不因循守旧，大胆探索，不断给古朴的传统艺术灌注新的活力，先后在1999年和2002年福建省第21届、22届戏剧会演中获得优秀剧目奖和九项大奖；其中《五里长虹》还荣获福建省人民政府第3届“百花文艺奖”和文化部第九届国家文华新节目奖。 提线木偶古称“悬丝傀儡”、“悬丝木偶”、“线戏”、“弦丝傀儡”，顾名思义由其操作的弦线而来。旧时，闽南人逢吉庆盛事，常邀请木偶戏来演出庆贺，故提线木偶戏又称为“嘉礼戏”。提线木偶的每具木偶身上系有16条提线，最多的有30多条，由艺人在幕后操纵表演，使没有生命的木偶摄入思想感情，从而演出了许多栩栩如生、精彩动人的故事。正是“顷刻驱驰千里外，古今事业一宵中”。清人蔡鸿儒在《晋水常谈录》曰：“傀儡，木偶也，今俗之线戏……泉人最工此技。”清末民初，号称“嘉礼才子”的林承池在当时反帝思潮影响下，曾与文人杨秀眉创作了《说岳》、《水浒》等连本戏，从而把木偶戏脱出仅服务于婚丧喜庆的圈子。林承池、连天章等人，还创造和改进了不少表演艺术技巧。如拔剑、插剑、弄蛇、伞舞、织布、弄钹等，大大丰富了提线木偶戏的表演艺术。泉州提线木偶传统剧目有七百余出，而且都以抄本形式世代相传。其中有些戏文，如《窦滔》，尚为全国其他戏曲剧种所罕见。经数百年传承，泉州提线木偶戏已逐渐形成一整套完整成熟的演出规制、表演“线规”、偶像制作工艺及丰富的演出剧目和独特的剧种音乐—— “傀儡调”。值得一提的是，在我国各类木偶戏中，泉州提线木偶是唯一拥有自己剧种音乐“傀儡调”的木偶戏种。“傀儡调”声腔刚健质朴、粗犷高亢，至今仍保留着三百多个曲牌的旋律曲调。