你见过你身边最荒诞却真实发生了的事情是什么？你生平碰到最荒诞不经的事情是什么

本文目录

• 你见过你身边最荒诞却真实发生了的事情是什么
• 你生平碰到最荒诞不经的事情是什么
• 你做过最荒诞的梦是什么
• 有哪些很荒诞很邪性的国产电影
• 荒诞文学的社会意义
• 有哪些荒诞派文学作家
• 荒诞文学的审美意义

你见过你身边最荒诞却真实发生了的事情是什么

我上初三时离学校70米左右有个教堂，在学校门口东边有个信耶稣的快要死了，邻居让他去医院，医院离天家也就有200多米远，他的教友让他家人等一下，他们去祈祷上帝，叫上帝让他多活几年，第二天早上到学校，几个同学说那个人没熬到十二点就死了。

你生平碰到最荒诞不经的事情是什么

我上初中的时候，我最崇拜的一个数学老师，当时是他我的班主任。

他虽然是个民办教师，但业务很强，初中数学语文物理化学样样精通，当时是文革时期，这样的教师在农村可以说是凤毛麟角，这是我崇拜他的原因之一。

但他由于脾气个性固执武断，倔不拉沓，在学校人际关系不大好。特别是年年与奖金挂钩的教师评奖基本与他无缘，而那些业务不行的却年年评先进，我打心里常常为他抱不平。

正是我崇拜的这个老师，做了一件极为荒诞的事，却影响了我的一生！

事情的起因是这样的：

星期天，有人在村边生产队的苇子地小道上，用镰刀之类抠出“xxx大王八”——这个“xxx”正是这个老师的名字。

由于这片苇地离我家不远，这里又是我出村的必经之路，当星期一刻，我就感到了他那不一样的眼神儿——但我当时还不知道发生了什么。

他把一天的课都包了下来————第一节课他讲：“昨天在村边苇子地小路上，是谁写的骂我的话？我留给你一节课的功夫，你最好是自己给我道歉，就没事了，不然我会给你好瞧的！”可是当时全班50来个学生，他至始至终只是愤怒的盯着我自己！“要想人不知，除非己莫为！就是你天天在这里进进出出，不要认为我不知道！你学习再好对我＇老师老师＇的再甜也是假的！我已经看清你是什么人了！”说完，教室门一摔就出去了。满屋子的愤怒的眼睛盯向我，开始有骂骂咧咧的，到后来就有人直接围上来谩骂——由于事发突然，我稀里糊涂就成了靶子。从第二堂课，在这个我崇拜的班主任的带领下，他先是说“给了你机会了，但你死不改悔，就怪不得我了！”然后他就慷慨激昂义愤填膺扯高气昂含沙射影字字如箭不点名的进行了批判，整整一天，一个班除我以外所有的学生都用文革特有的近乎谩骂的方式，不容分辨的折腾了一整天！我的委屈无助无地自容度日如年生不如死的感觉一下体会的淋漓至尽！

从此我活泼开朗的性格没有了，恐惧易怒多疑失眠健忘叛逆头疼……紧接着就是一场连赤脚医生都看不懂的大病。后来的学习再也没有原来的成绩了。

可惜那时候不知道什么叫心理健康也没有心理医生，我后来走上社会，几乎用了一生到如今近60岁的人了，也没有完全走出这个阴影！

这个老师后来离开了教育岗位，再后来因为宅基纠纷打输官司喝农药自尽了。他当年虽然伤害了我，甚至改变了我的人生，但我对他产生不出一点恨意，只有同情。

这件亲身经历的荒诞事影响到现在，但我从没有提及公开过。今天讲述出来，是为了提醒那些武断的人，你这样的行为，只能屈了好人笑啥贼！另外我也想彻底放下这个包袱，让自己的伤疤彻底治愈。

愿人间没有猜忌，愿今后的孩子们都心中充满阳光！

你做过最荒诞的梦是什么

梦见自己腾云驾雾的在美国的上太空中，还特别清楚的看到了地球上的中国和日本，还清楚的记得说，要想降落到中国就必须以日本为坐标，要不然落不到中国。

所以我很自豪，我去过太空，世界上去过太空的没几个人吧！而且我还是腾云驾雾！！！

有哪些很荒诞很邪性的国产电影

你好，很高兴回答您的问题。

个人也看过几部类似的电影。给您介绍一下吧。

1《大喘气》是由叶大鹰执导，谢元主演的电影，1988年上映的。

这部剧根据王朔的原著《橡皮人》改编。故事的背景是广州和汕头，男主角丁健是一名买卖黑市生意的老手，可是在跟香港客商进行一宗电视机的交易时，却碰到了真正的黑道人物老林对他黑吃黑。丁健为了保着自己的性命，宁愿在街头行驶过的警车自首。从警察局出来，丁健去酒吧喝酒消遣，同样是做黑市生意的李白玲把他带回家，并对他表露爱意。但丁健发现她的皮肤跟橡皮一样从肩头纹痕四散，最后竟变成一个橡皮人，而自己的皮肤也变了。在黑市买卖风气初起的八十年代初，次片的内容颇具猎奇色彩，但是用现在的眼光看的话，有些过时了。

2《北方一片苍茫》是由蔡成杰执导，田天、温新宇等主演的一部电影。

一位背着克夫骂名的年轻女子二好，为了找到栖身之所，带着自己不会说话的小叔子开着面包车在村中四处奔波。他们阴差阳错的被村民奉为“大仙”，生计问题迫在眉睫，小寡妇二好就此走上替人祛病消灾、祈福祷告的萨满之路。而在经历了村中一系列复杂的勾心斗角，看透了人心险恶后，二好在人性黑洞的边缘挣扎了许久，最后迎来了自己的毁灭。

这两部算是我记忆中跟您说的类似相符的那种电影吧，希望能帮到您。谢谢。

荒诞文学的社会意义

最早的荒诞艺术来源于西方。它是用离奇的故事来讽刺现实社会的艺术形式。

第二次世界大战后，人们开始思索，探讨人类社会的生存问题，人们发现，旧日的信仰坍塌了，以往的希望、理想灰飞烟灭。现实世界变得捉摸不透，社会让人心神不安。

从战争过来的人们，开始痛苦的反思，他们开始对传统价值观念和现实社会中的秩序产生了否定的态度。在这新的信仰没有找到时候，这种思想，精神上的无限空虚，虚无反映到文学艺术上时，就逐步形成了一个“没有意义，荒诞，无用的主题”。

在这个探索思考过程中，人们发现，人类所处的现实社会以及人类的存在本身就是充满荒诞的，人们把这种荒诞用艺术形式来表现，这才产生了荒诞派艺术。荒诞起初是在戏剧方面体现，到后来逐渐扩散到文学艺术各个方面。

荒诞派文学，可以说是西方二十世纪的后现代主义文学重要的流派之一，它采用极其荒诞的艺术表现手法，戏剧性地表现了世界与人类生存的荒诞性。

比如卡夫卡小说《变形记》，它里面的人变大甲虫，情节极其荒诞，体现了一种十分大胆的想象。小说《等待戈多》《秃头歌女》，也是把人与现实的关系，演绎出那么荒诞的情节故事。

那么荒诞文学有没有社会意义呢？我想肯定是有的。

虽然荒诞文学不是一种主流文学现象，但它却能以悲剧、喜剧、滑稽、丑等混合的形式出现人们面前。荒诞文学可以给予创作者很大，很丰富的想象空间和不受控制的灵感。因此，在今天这个多元化的时代荒诞文学还是具有一是生命力的。

荒诞文学所体现的讽刺味道是经常与幽默合在一起的。它通过不确定的时、空和人物来表现作品思想内容，或将现实社会中的具体人物抽象化。现实与虚幻相互交替在一起，起到了突出思想主题的效果。

荒诞文学带给广大读者很强的夸张的，虚构的和可笑的艺术效果，把一定的艺术思想内容和艺术形式巧妙结合起来。荒诞文学就其社会意义而言，它可以较好地反映了资本主义社会中各种社会危害，揭示了资本主义人性的扭曲的本质，把资产阶级腐朽的，荒唐的现象展现的淋漓尽致。

有哪些荒诞派文学作家

一直侨居法国的爱尔兰作家塞缪尔·贝克特是荒诞派文学运动中最杰出、最具影响力的人物。

他的创作主要集中在戏剧和散文体小说。他的戏剧作品，如《等待戈多》（1954）和《结局》（1958），摒弃现实场景，采用逻辑推理的连贯情节来作为戏剧形式，以此来表现无理性、无助、荒诞的生活。例如在《等待戈多》中描写两个流浪汉在郊野中无望地等待一个叫做戈多的人，身份不明，一切都未知。戈多可有可无，“什么事也没有发生。谁也没来，谁也没去。这太可怕了。”此类戏剧的荒诞性体现了双重内涵：它是滑稽怪诞、非理性和毫无意义的，同时通过模仿和戏谑来讽刺西方文化的传统观念与传统戏剧。戏剧中的人物试图从无意义中找到意义，在无法交流的情况下进行交流。

另一位发过荒诞派剧作家是让·热内。与此相似的还有英国剧作家哈罗德·品特，他将荒诞主义与恶魔主义融合于一身。

汤姆·斯托帕德的一些剧作如《戏谑》也运用了荒诞派的表现手法。

荒诞文学的审美意义

荒诞派文学是西方现代文学的重要流派之一，其成就主要体现于荒诞派戏剧。

1880年左右，由西方现代主义运动开启的现代主义文学表现出来的共同思想倾向为：“世界“是荒诞的，是对人的折磨，人总是处在不安、焦虑、痛苦和绝望中……

西方现代主义作家对世界、人、人与世界的关系的理解，与传统作家有很大的不同，而研究现代主义文学，常常需要追溯到现代西方哲学。

叔本华（1788——1860）、尼采（1844——1900）的非理性主义哲学，对柏格森（1859——1941）的生命哲学和萨特（1905——1980）的存在主义哲学影响巨大，本格森对现代主义文学影响最大，最直接的是他反理性主义的直觉论。本格森不仅是哲学家，在数学、心理学、语言学、文学等方面都很有成就，1928年，“因丰富而生气勃勃的思想及表达的卓越技巧”获诺贝尔文学奖。萨特存在主义理论的核心则是人的存在先于人的本质。

我在读到以上理论时做过一个旁批：叔本华，悲观；萨特，悲观；1788——1980，悲观。

（叔本华）

（尼采）

另外，弗洛伊德（1856——1939）的精神分析学对西方现代主义文学的影响也是巨大的，我甚至武断地认为，鲁迅一生被弗洛伊德笼罩，对狂人、阿Q、祥林嫂、孔乙己……作精神分析。

（弗洛伊德）

一些现代派作家偏激地认为，继续用现实主义方法写作是犯了时代性的错误。

愚以为，作为西方现代文学后期的后现代文学，比现代主义文学更加悲观，现代主义无论怎样反传统，作家是有着理想化标准的，后现代文学则只剩下理想化破灭的无序与无价值。

荒诞派戏剧出现于二战后不久，完全背离了传统戏剧的规律，代表作有《秃头歌女》、《等待戈多》等。

荒诞派戏剧最初被称为“反戏剧”、“先锋戏剧”，“荒诞”不能简单地理解为荒谬可笑，荒诞派代表作家、《秃头歌女》作者尤奈斯库指出：“荒诞是指缺乏意义，和宗教的、形而上学的、先验的根源隔绝之后，人就不知所措，他的一切行为就变得没有意义，荒诞而无用。”

理解荒诞派戏剧，有一个比较通俗简易的切入口，那就是周星驰的无厘头电影，但周星驰无厘头电影较之荒诞派戏剧更具备当代性和先锋性，这是另一个命题，在此不展开。

加缪认为，现实缺乏理性，非常混乱，人已经成为“局外人”，要像传统文学一样对于世界有着系统的认识已经没有可能，人类找不到归宿与意义，茫然不知所措。

上世纪五十年代至六十年代初是荒诞派戏剧的全盛期，1982年，尤奈斯库已经坦然承认，“我们的路已经走到了尽头，现在不太清楚应该怎样走下去”。

文学艺术就是这样，曾经的先锋总是成为传统与陈旧甚至陈腐，所以我有专文论述“现代主义已是文物”。

荒诞派文学较之现代派文学是一种进步，事实上它是对反传统的标新立异的现代派的一次再解构，加深了人类对于世界和人类自身以及二者关系的认识，从而拓展加深了文学艺术。

但就像荒诞派对于现代主义的颠覆一样，当代后现代文学艺术让人类进一步认识到荒诞派的偏激与不足，所以后现代文学除了保留荒诞派对世界的荒诞认知，还进步到价值多元回归写实甚至纯文学与通俗文学合流，再次把先锋的推入传统，并且创造了非基于依赖主观认识的较之荒诞派更加先锋的主题模糊碎片化认知与表达。

人类的文学艺术总是在应对世界的变化和人性的变异，没有永远的先锋。

荒诞派戏剧的艺术特点如下：

一.强烈的象征性。

它并不反映具体的事件、人的具体经历和命运，甚至没有具体的背景，而是建立了一个和现实平行的隐喻性的世界。例如《等待戈多》的两个主人公并非两个特定的、无家可归的流浪者，作者是把他们作为整个“人”的象征。他们的流浪者的身份只是象征“人”失去了精神家园。

二.反戏剧。

如果说，一部好戏应该具备构思巧妙的情节，荒诞派戏剧则根本谈不上情节或结构；如果说，一部好戏应该有精确的人物与动机的刻画，荒诞派戏剧提供给观众的不是能够辨别的角色，几乎是动作机械的木偶；如果说，一部好戏应该有清晰完整的主题和结构，荒诞派戏剧则没头没脑；如果说，一部好戏应该像镜子一样照出人的本性和时代，荒诞派戏剧给人的却是幻想与梦魇的反射；如果说，一部好戏靠的是机智的应答和犀利的对话，荒诞派戏剧往往只是语无伦次的梦呓。

三.采用非理性的、夸张的方式。

利用各种非理性的夸张的舞台手段，如道具、布景、灯光效果来反映主题，加重了舞台的荒诞气氛，造成了从内容到形式的荒诞。